內容簡介
內容簡介 布拉姆斯雖然是鋼琴家，也一直創作鋼琴獨奏音樂，但是他對鋼琴的理解往往偏於管弦樂化，比較著重強大的和弦效果。第一號鋼琴協奏曲算是布拉姆斯最早完成的管弦音樂作品（除了第一號小夜曲），這首協奏曲原本寫成雙鋼琴奏鳴曲型式，後來才把第二部鋼琴改寫成管弦樂部，在此之前，他還打算要將它改成交響曲，在姚阿幸的建議下才改寫成鋼琴協奏曲。第二號鋼琴協奏曲晚第一號20年才問世，此曲一開始就打算以鋼琴協奏曲型式來創作。此曲在傳統協奏曲的三樂章結構之外，又多加了一個詼諧曲樂章，這個樂章原本要放入布拉姆斯唯一的小提琴協奏曲。布拉姆斯為小提琴與大提琴所寫的雙重協奏曲被克拉拉．舒曼稱為「重修舊好的協奏曲」，這是一首歌頌友誼的作品，是布拉姆斯向小提琴家好友姚阿幸示好，縫補兩人因姚氏離婚造成的嫌隙而寫的一首作品。在這首協奏曲之前，布拉姆斯已經將他的小提琴協奏曲獻給姚阿幸，而在這首他生平最後的大型管弦樂曲中，他看似延續莫札特在交響協奏曲、貝多芬在三重協奏曲中的維也納複協奏曲傳統，卻又將全曲寫成交響曲一般雄偉的架構和氣勢。此曲的第一樂章違反一般協奏曲第一樂章將裝飾奏放在尾奏前的習慣，反而將一段短的裝飾奏放在樂曲一開始後不久，第二樂章則是一首對布拉姆斯北德故鄉景緻的敘事曲，終樂章則透露出匈牙利音樂對他的影響。阿勞的演奏生涯並沒有因為戰爭或者任何個人狀況而中斷，整整從他五歲一直延續到1991年過世為止，他儘管以貝多芬詮釋聞名於世，但他的蕭邦、德布西、舒伯特、舒曼乃至巴哈和莫札特，也都是二十世紀鋼琴家中的翹楚。對於布拉姆斯這兩首協奏曲，阿勞正式進入錄音室灌錄過兩次。本片這兩份錄音是他在1966和1963年，在漢堡音樂廳的現場演出錄音。當時德國的樂評盛讚他能在這麼龐大的曲譜中，找到簡捷有力的表達方式，有效率地表達出最豐富的音樂層次，並且捕捉到音樂抒情的魔力。俄國小提琴大師歐伊斯特拉夫對布拉姆斯的雙重協奏曲情有獨衷，只要有機會遇到大提琴家，一定會邀對方共同演出此曲，這份錄音則是他生平最喜愛的一份錄音，臨終前床側播放的就是這份1956年錄音，這份錄音和另一份由克倫培勒指揮的布氏小提琴協奏曲錄音，都是被選入世紀原音的經典錄音，非常值得收藏、一聽再聽。■曲目CD101－03. 第一號鋼琴協奏曲 04. 悲劇序曲CD201－04. 第二號鋼琴協奏曲 05. 海頓主題變奏曲CD301－03. 小提琴協奏曲 04－06. 雙重協奏曲
