Reinventing Comics: The Evolution of an Art Form
作者 | Scott McCloud |
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出版社 | 知己圖書股份有限公司 |
商品描述 | 漫畫原來還可以這樣看: 藝術形式再進化:●史考特‧麥克勞德漫畫藝術經典評論第三部●《紐約時報》暢銷作家排行榜第一名●12次獲得哈維獎和艾斯納獎●漫畫家×插畫家×動畫導 |
作者 | Scott McCloud |
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出版社 | 知己圖書股份有限公司 |
商品描述 | 漫畫原來還可以這樣看: 藝術形式再進化:●史考特‧麥克勞德漫畫藝術經典評論第三部●《紐約時報》暢銷作家排行榜第一名●12次獲得哈維獎和艾斯納獎●漫畫家×插畫家×動畫導 |
內容簡介 ● 史考特‧麥克勞德漫畫藝術經典評論第三部●《紐約時報》暢銷作家排行榜第一名● 12次獲得哈維獎和艾斯納獎● 漫畫家×插畫家×動畫導演×多媒體動畫科系教授 強力推薦!●一本與漫畫藝術未來有關的新世紀續集宣言!「任何與互動娛樂(遊戲、網站等)有關的人都應該讀這本書。史考特・麥克勞德再一次超越了漫畫世界,挖掘更深層的創意、娛樂與經濟議題。這一次他不是探索過去,而是放眼未來。」--美國電腦遊戲設計師、Maxis的創辦人/威爾・萊特1993年史考特‧麥克勞德用他的第一本書《漫畫原來要這樣看》推倒了橫亙於菁英文化與通俗文化中間的那堵牆;一本談論漫畫的漫畫書,厚重而且扎實,涉及的領域相當廣,包含媒介理論、電影評論與網頁設計。到了《漫畫原來還可以這樣看》,以幽默詼諧的輕鬆語調,講述漫畫行業的歷史、狀態及漫畫創作技巧,作者史考特・麥克勞德探索了漫畫的各種可能性,與時俱進,用圖表說明了漫畫的「十二大革命」,漫畫是如何發展的,在現代又如何被理解與閱讀,以及漫畫如何在嶄新的數位多媒體中開創輝煌的未來。《漫畫原來還可以這樣看》內容分為兩大部分,首部曲探討漫畫作為一種藝術形式和文學、創作者的權益與社會政治的鬥爭、漫畫的散播管道改變、公眾對於漫畫的看法演進、漫畫中存在的性別與種族問題。到了第二部分,作者描繪了各種漫畫數位革命圖景,複雜性、影響與挑戰。
各界推薦 ◎聯合推薦studio2動畫導演/邱立偉職場圖文作家/馬克「史考特・麥克勞德的《漫畫原來還可以這樣看》是一部大膽宣言,就像一粒沙一樣讓人不舒服,但這粒沙未來可能會化成寶貴的珍珠。這本書會激起大量爭議,會讓很多人開始思考,最終還可能會改變這個世界一點點--這就是宣言的意義。」--跨領域作家、漫畫家/尼爾・蓋曼「史考特・麥克勞德絕對是漫畫圈最聰明的傢伙。他再度開闢了漫畫論戰場域,而這場論戰無疑將持續數年--這一次要討論的不只是漫畫的定義,還有其瀕臨危險的命運。」--美國漫畫家、導演、編劇、演員/法蘭克・米勒「本書可能就是漫畫產業的未來藍圖。」--《圖書館雜誌》「漫畫的出身太過親民,以致人們無法看見這形式背後深奧的藝術,就像天才喜劇永遠得不到影展的青睞一樣,在這人人都看過漫畫卻沒有人了解它的時代,是好好的來談論一下這門一直被忽略的藝術。」--導演、漫畫家/小莊「史考特‧麥克勞德的《漫畫原來還可以這樣看》完美解構並重新定義漫畫創作的真正價值,也讓漫畫藝術的未來更為宏觀,值得全球愛漫人閱讀!!」--資深漫畫家/仇鵬欽「以漫畫圖說深入思索漫畫歷史、產業與數位變革等議題,精彩絕倫!!」--國立臺灣藝術大學多媒體動畫藝術學系專任教授/石昌杰「這是麥克勞德一部容易被遺忘的名作。作者的兩段論述分別描繪世界漫畫史上核心的美國漫畫史,以及數位傳播媒體發展史。歷史其實是不斷的反覆再現。兩個議題代表著內容管制的世界皆然,以及網際網路的無遠弗屆,兩者交會下呈現出現代漫畫的發展條件與現實環境所面臨的困境。以未來學觀點來看,作者二十年前著作之前瞻,至如今仍卓然有味。」--《動漫透視鏡》作者/余曜成「紙本到數位,雖然載具不斷變化,敘事內容的魅力仍然不減。麥克勞德的這本新書,傳達了漫畫創作根本的意義,且來看看我們是怎麼在看漫畫的!」--國立政治大學臺灣史研究所副教授/李衣雲「與前兩本專注於漫畫本身的內容不同,這次作者更進一步跳脫出來,從現實的層面下手,往產業鏈與藝術性,以及各方面來評析這個行業!」--漫畫家/韋宗成「麥克勞德這次從更寬廣的視角討論漫畫,這種獨特藝術形式的歷史與產業,還有與社會和數位時代的關聯,一樣用令人驚奇的漫畫形式!」--台灣師範大學圖文傳播學系助理教授、《動畫導論:美學與實務》作者/張晏榕「《漫畫原來還可以這樣看》從點線面去探討漫畫創作和市場的型態、動態和生態,提供讀者、作者、經營者一個全面性的觀點!」--資深插圖漫畫家/傑利小子「以簡明易瞭的方式,爬梳出漫畫作為藝術創作,其發展與流變是如何多元,並緊貼我們所生存的人類社會。再次驗證漫畫的力量的強大、深遠,是真正超乎普羅大眾之想像。縱觀這一系列,從本質、方法,直到影響,全方位探討『漫畫』的存在價值,任何看完這系列著作的讀者,都能在作者的帶領下,開啟對『漫畫』一番全新的認知。至於我,在這幾本書過後,對漫畫的愛意是更加濃烈了。」--Mangasick店主/黃廷玉「漫畫目前展現出來的,只有極小部分的潛力,在漫畫藝術上結合新數位、新「藝術中能找出多少未來可能性,本書精闢探討。」--知名漫畫家/賴有賢「『沒有對錯、只有對話』麥克勞德再一次帶領讀者以上帝之眼,畫╱話出源頭、追尋記錄每一支分流,細細觀察、欣賞這獨樹一格的漫畫文化。跟隨他的視線,相信你也可以全面性地看見漫畫世界!」--《動漫透視鏡》漫畫編繪/鴨子楊
作者介紹 ■作者簡介史考特‧麥克勞德(Scott McCloud)1960年出生於美國波士頓,15歲即立志成為職業漫畫家,1984年以漫畫《Zot!》出道,而後以漫畫理論聞名,從事教學和演講多年。演講自1993年開始著有《漫畫原來要這樣看》、《漫畫原來要這樣畫》、《漫畫原來還可以這樣看》、《雕塑家》,至今暢銷不墜。 這套漫畫理論作品淺顯易懂,並獲得多項漫畫大獎。除深受一般喜愛漫畫的大眾讀者歡迎外,更是受漫畫創作、平面設計、遊戲設計和網頁設計人員歡迎的經典教材。無論是初窺影像創作,或希望更上層樓的影像、動畫、漫畫創作者,或是對自媒體、微電影有高度興趣者,均為一定要入手的經典工具書。■譯者簡介郭庭瑄郭庭瑄喜歡天馬行空的想像及在陽光下看書發懶,樂於琢磨小細節、探索新事物。現為專職譯者。譯有《彼得潘》(首度收錄前傳)、《美女與野獸:魔法書的呼喚》、《海洋奇緣原著小說》、《破壞者優勢》、《原諒他,為什麼這麼難?》(合譯)等。聯絡信箱:realelise@gmail.com
產品目錄 PART 1風車與巨人設定方向走在「高級」正道上的「低級」藝術殘酷的現實漫畫產業社群標準外部的觀點遼闊的世界漫畫多樣性之戰PART 2趁勢而起工具二三事對電腦的看法穿越數位之門數位創作零阻力經濟數位傳遞浩瀚無垠的畫布數位漫畫索引參考書目與延伸閱讀圖像援引出處
書名 / | 漫畫原來還可以這樣看: 藝術形式再進化 |
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作者 / | Scott McCloud |
簡介 / | 漫畫原來還可以這樣看: 藝術形式再進化:●史考特‧麥克勞德漫畫藝術經典評論第三部●《紐約時報》暢銷作家排行榜第一名●12次獲得哈維獎和艾斯納獎●漫畫家×插畫家×動畫導 |
出版社 / | 知己圖書股份有限公司 |
ISBN13 / | 9789869633116 |
ISBN10 / | 9869633110 |
EAN / | 9789869633116 |
誠品26碼 / | 2681590008003 |
頁數 / | 256 |
注音版 / | 否 |
裝訂 / | P:平裝 |
語言 / | 1:中文 繁體 |
尺寸 / | 17X26CM |
級別 / | N:無 |
自序 : 原來,漫畫還可以這樣看:一部意想不到的全新續篇
——史考特‧ 麥克勞德
一九九三年,廚房水槽出版社 (Kitchen Sink Press) 出版了《漫畫原來要這樣看》,因為我很有把握那本書會透過內容自己發聲,所以書裡那頁短短的「前言」基本上就是耍幽默、開個小玩笑而已。另一方面,由於這本《漫畫原來還可以這樣看》已經有了多達二百一十五頁的「前言」(也就是《漫畫原來要這樣看》),可能會導致讀者產生某些錯誤的期待,因此,在你開始翻這本書之前,先讓我澄清一些事實吧!
從字面意義上來說,將《漫畫原來還可以這樣看》視為「續集」是非常合理的事。不過,這部「續集」的主題並不是前一本書的翻版,也不是拿新瓶來裝舊酒;事實上,兩本書之間幾乎沒有什麼共同點。
你即將讀的這本書之所以會誕生,其實就跟前一本的理由一樣,主要都是因為我腦海中不斷冒出許多新想法、無法停止思考!我幾乎可以說是在《漫畫原來要這樣看》一完稿、墨水一乾,就又立刻著迷於電腦與漫畫的發展潛力。幾個月後,網際網路破繭而出、開始逐漸普及,這份「沉迷」很快就轉為「痴迷」;短短兩年內,續集中的大多數構想和概念已然成形,開始在我心底扎根。
《漫畫原來要這樣看》的靈感來源可追溯至我第一次接觸漫畫、成為漫畫迷,並於八○和九○年代擔任專業漫畫家的經歷,所以訊息比較零散。雖然這本書是由漫畫內在那種激動人心的生命角度切入、記錄我的觀點和看法,但我對於漫畫的外在生命—也就是二十世紀時人們到底在這種藝術形式上下了什麼苦心、有什麼樣的發展故事—同樣很感興趣。我認為第一手經驗與觀察非常重要,因此我決定聚焦在自己的生活地區與時代,並研究了許多持續進行的相關爭論、發表調查報告,希望能徹底改造北美地區有關創作、理解與感知漫畫的方式。這些就是我在一九九三年前「痴迷」的東西,不但完全跳脫《漫畫原來要這樣看》的形式與框架,同時也反映出我的興趣在那段期間截然不同、充滿多樣性。
第一部和第二部是非常迥異的變革的爆炸性宣言,所以要把這兩本書的概念整合在一起並不容易。幸好,我從一九九四年早期就一直隨身攜帶一張描繪「漫畫潛力」的圖表,說明這個藝術形式正在同一時間、朝不同的方向拓展。這張圖提供了當時正在創作中、看起來似乎隨時都有可能崩潰解體的《漫畫原來還要這樣畫》一個非常好用的架構;最後我給它取了個名字,叫做「十二大革命」。雖然這兩本書統一運用了相同的結構性工具和方法,而且第一本的內容連貫性佳、表現非常突出,但我對這部續集卻不抱任何幻想,反倒覺得它大概連前作的一半標準都達不到。這些變革外圍環繞著許多未解的疑問、未完的故事,以及無窮無盡、充滿爭議的論點,因此,我打算在接下來的時間裡透過個人網站繼續擴充、發展並改善這些構想。
就像書中所描述的革命一樣,這本作品可能永遠都會在「施工中」,不過⋯⋯嘿,要是你不介意的話,我當然也無所謂啦!
《漫畫原來要這樣看》享受了一段很長的蜜月期。我原本還期待這本書能立刻引爆一場關於正規漫畫形式與特性的「偉大辯論」,結果一直等到出版五年多、成為漫畫類架上的老書後,才開始出現認真嚴肅的討論,可是那時你手上這本書已經萌芽了,因此那些想「重遊《漫畫原來要這樣看》」的人得再等上一段時間才行(不好意思,老實說我覺得這五年來的謝幕並沒有提供足夠的依據和基礎,無法進行有鑑別度的自我評估)。好險本書的蜜月期應該只能維持五
分鐘左右,所以我想不會再發生同樣的問題了。
《漫畫原來要這樣看》付梓出版的那一天,徹底改變了我的人生與職涯發展。我就像寫出一首暢銷流行歌曲的樂團,瞬間和那本獨特的作品連結在一起。對某些藝術家來說,這種連結可能是個詛咒,但我覺得自己很幸運,因為我真的很喜歡那本書。不管它有什麼錯誤或疏漏,我還是很喜歡。
現在,來看點完全不同的東西吧。
史考特‧ 麥克勞德 Scott McCloud
www.scottmaaloud.com