設計幀理: 裝幀的藝術 | 誠品線上

設計幀理: 裝幀的藝術

內容簡介

內容簡介 魔鬼藏在細節裡， 只有優化產品包裝， 給予消費者完美的開箱體驗， 才能讓你的產品擁有絕佳的吸睛度！ 《設計幀理：裝幀的藝術》 完全圖解104種書籍包裝方式， 可靈活運用在各產品、各產業， 保證讓你的設計，從裡到外都與眾不同！ ★ 任何人都適用！任何設計都通用！ 不管你是出版產業的設計人員、在家接案的封面設計師、每天要提出創新想法的行銷人員、開發產品的企劃人員、想賺大錢的電商……等，只要你的產品與包裝有關，與人有關，《設計幀理：裝幀的藝術》就是你的設計寶典！ ★ 想要讓消費者發出「WOW」的讚嘆，就一定要懂得四大重點！ ■ 重點1 裝幀結構 結構是產品的根本，運用不同的裝幀技巧，設計出不同的書籍結構，展現出紙本書的魅力。而這些技巧同樣適用於產品包裝上，可設計出不同的盒裝方式。 ■ 重點 2 包裝材料 「觸感」是消費者體驗這項產品的第一步，運用不同的紙張，甚至是不同的印製材料，讓書籍或產品展現不同的面貌、獨一無二的個性。 ■ 重點 3 印刷工藝 各種設計的巧思，都可以運用印刷工藝來實現，不管是機器大量印製、手工的逐個製作，設計師的想法都能完整展現，並把手感溫度傳遞給消費者。 ■ 重點 4 設計技法 了解個別的技法，但不知道如何綜合使用？本書收錄85名設計師、75個技法、104樣設計，能應用在書籍的設計技法，也能應用在產品開發、包裝設計上！ ★ 用品牌包裝體驗，打動消費者的心！ 在消費趨勢不斷變化的現代， 我們已經習慣產品的包裝精美，從購買到拆封的體驗中得到滿足， 「體驗式行銷」儼然成為今日主流。 體驗行銷大師 Bernd Schmitt＿ 消費者經由觀察或參與某件事後，感受到刺激而引發動機，產生消費行為或思考的認同，增強產品價值。 Dieline網站創始人 Andrew Gibbs＿ 包裝直接聯繫著消費者與品牌。……我們購買的產品代表著我們所秉持的價值觀，品牌包裝讓這些價值觀從貨架上傳遞給我們。

作者介紹

作者介紹 SendPoints■ 2008年在香港成立，為出版藝術、設計類相關書籍的專門出版社。■ 2012年創立《BranD》雜誌。■ 秉持「更好的發展，更好的生活（Better development, better life）」的理念，立志推動設計文化，向全球設計師傳播最新的創意靈感。■ 出版內容涉及平面設計、產品設計、時尚設計、展覽設計、室內設計、建築設計、景觀設計和文化藝術……等領域。■ 已出版圖書兩百多種和BranD雜誌四十多期，累計銷量超過一百萬冊。這些圖書和雜誌涉及英文、日文、西班牙文、中文（包括簡體和繁體）等多個語種，銷售範圍覆蓋歐洲、北美洲、南美洲、亞洲，包括英國、德國、法國、美國、加拿大、日本、南韓、印度、新加坡、中國……等國家。■ 本書由SendPoints旗下的「壹本工作室」編著。壹本工作室針對設計師、藝術設計師、藝術相關科系的師生、對藝術設計感興趣的大眾，出版與設計技法、設計思維、設計生活、設計文化相關的書籍，希望能為讀者帶來新鮮的藝術文化知識與生活設計美學訊息。

產品目錄

產品目錄 第一章 結構 以圖解的方式說明書籍的結構，並進一步講解線裝、平裝、膠裝、精裝……等裝訂方式，並舉出經典範例。 第二章 材料 介紹凸版紙、膠版紙、銅版紙、新聞紙、書寫紙以及能呈現不同效果的特殊用紙，講解各種紙張的特性以及呈現出的印刷效果，並舉出範例說明。 第三章 印藝 介紹凸版印刷、凹版印刷、平版印刷……等印製方式，以及單色、多色印刷的運用方式、各種加工（打凸、打凹、壓印、燙箔……等），並舉出範例說明。 第四章 書鑒 綜合前三章的內容，收錄世界各地知名設計師的作品，並一一解構設計師的理念、技巧，以及書籍的裝幀技術。

商品規格

最佳賣點

最佳賣點 : 產品推陳出新，行銷方式日新月異，
光靠「CP值」，已經無法打動消費者，
產品包裝的「質感」，已成為選購的決定性因素！

試閱文字

自序 : 對很多人來說，這是物超所值的一本書。因為即使在日新月異的社會變遷中，此書的內容仍一直流傳。現在，我們已經開始關注書籍裝幀藝術的領域，往後還會繼續探討書籍在深刻的歷史背景下，以及資訊流通和消費進展的過程中，所擔任的重要角色。有很重要的一點需要提醒讀者，那就是對身邊事物的熟悉感，多少會削弱我們對新事物是否具備潛力的判斷。新點子和可能性往往在打破事物既定系統或傳統環境時被激發。
《設計幀理：裝幀的藝術》中眾多的書籍裝幀例子都證明了這一點。這些例子提醒我們，不需要固守「書是知識的載體」這一傳統的文化觀念。本書邀請您領略書籍的結構、材料、印藝的藝術之美。
《設計幀理：裝幀的藝術》透過每一本讀物的構造插圖，闡述書籍製作者關於製作書籍的動機和意圖。詳盡精準地呈現組成書籍的各個方面，包括實際的紙張樣本。書中也說明了典型的印刷生產過程，幫助讀者進一步了解出版物製作的藝術性。
當紙本書開始沒有如過去那般流行的時候，我們卻還為紙本書狂熱著。為了多樣化的裝幀和印刷工藝，設計師、作者或是出版商提出的設計想法，都在這本書中完整呈現。各種元素組合成完整的讀物，這些書籍作為活性劑存在於更廣闊而網路化的「內容經濟」之中，並由部落格文章、社會媒體供稿、各種對話、特殊事件描述或其他更多來源的文字所組成。
這些文字都對未來閱讀起著關鍵作用，具有寶貴而持久的存在價值。這一運動藉由媒體、材料、結構和形態，直接反映我們如何解讀日常。這本合集收錄的作品，都有創新性的選材、敘事結構和多樣的形式，頌揚了設計師的天資；與以往不同的是，加入更多和讀者互動的內容，並打亂讀者的刻板觀念與既有經驗，甚至讓人迷惑，以激發對材料運用的新靈感。作品還讓讀者形成自主獨立的理解，從而得出屬於自己的結論。這種交流正如書籍裝幀，透過線把書頁聯繫在一起。
一本書不僅要為內容提供結構，而且要為它的製作者和讀者建立相應的社會關係。當你手捧這本書，深入探究接下來的幾頁，試著花一點時間來思考，你正在建立一本出版物和另外一本出版物的紙張之間的關係，並且回頭看看頁面框架和你正在閱讀／觀看的空間、政治和文化背景。這樣你便會認識到書籍的價值─將我們與周圍事物連接在一起。

Paul Bailey
平面設計師，研究員，教育家
www.misterpaulballey.com