穿越時光見到你: 36場歷史縫隙的世代對話 | 誠品線上

穿越時光見到你: 36場歷史縫隙的世代對話

作者 林立青/ 朱宥勳/ 楊富閔/ 李奕樵/ 等
出版社 聯合發行股份有限公司
商品描述 穿越時光見到你: 36場歷史縫隙的世代對話:《文訊》經典專題,原刊於2018年8月號~12月號(394~398期)的「穿越時光見到你」,展現了宏大的世代對話企圖,邀請出生於1980

內容簡介

內容簡介 《文訊》經典專題,原刊於2018年8月號~12月號(394~398期)的「穿越時光見到你」,展現了宏大的世代對話企圖,邀請出生於1980、1990年代的作者,使用「文訊・文藝資料研究及服務中心」館藏,以不設限的文類創作,揣想前人、書寫故事,與台灣文學前輩對話。此次正式集結出版,再現青年世代作家與經典作家作品交會時互放的光亮。 文章作者(新世代作家)╱致敬對象(前輩作家): 利文祺╱陳虛谷 朱宥勳╱張道藩 徐禎苓╱王白淵 徐珮芬╱謝春木 熊一蘋╱郭秋生 謝宜安╱王夢鷗 楊 婕╱沉 櫻 陳柏言╱吳漫沙 楚 然╱廖漢臣 馬翊航╱孫 陵 謝宜安╱魏子雲 神 神╱子 于 鍾秩維╱周金波 馬翊航╱紀 剛 楊双子╱楊千鶴 陳令洋╱羊令野 陳令洋╱葉 泥 莊子軒╱方 思 徐珮芬╱夏 菁 蕭鈞毅╱張彥勳 楊富閔╱潘 壘 李奕樵╱田 原 林立青╱張拓蕪 翁智琦╱童 真 徐禎苓╱張漱菡 李奕樵╱大 荒 廖宏霖╱貢 敏 蔡旻軒╱吳望堯 莊子軒╱張 放 陳柏言╱顏元叔 利文祺╱水 晶 朱宥勳╱尉天驄 蔡旻軒╱唐文標 林立青╱杏林子 蕭鈞毅╱蔡源煌 廖宏霖╱黃 凡

作者介紹

作者介紹 楊宗翰 佛光大學文學博士,曾任淡江大學中文系副教授,現為國立臺北教育大學語文與創作學系副教授、中華民國筆會秘書長、《臺灣詩學學刊》主編。著有《破格:臺灣現代詩評論集》等六部、主編《話說文學編輯》等七部、合編《台灣1970世代詩人詩選集》等八部圖書,並策劃「台灣七年級文學金典」等五種系列出版品。另有與孟樊合著之《台灣新詩史》及個人詩集《隱於詩》。

產品目錄

產品目錄 〈序〉楊宗翰 身居歷史縫隙,想像文學可能 輯一 熾烈的足跡 利文祺 禮物邏輯看日治時期的社會結構──以陳虛谷的小說為例 朱宥勳 圖書館的某一午後──在「道藩樓」醒轉的夢 徐禎苓 行路難──王白淵的盛岡與上海 徐珮芬 謝春木:斜槓青年和他的那塊紅布 熊一蘋 江山樓的那個郭秋生 謝宜安 拾荒者言――夢鷗先生的小說課 楊 婕 沉櫻:戀愛時應該想到死 陳柏言 蓬萊片景――吳漫沙與《風月報》 楚 然 廖漢臣:獲得廣茫的園地 馬翊航 留(不)住一切親愛的──孫陵的故事 謝宜安 來自島上的淘金者──魏子雲《金瓶梅》研究其後 神 神 公路草叢旁的光亮水聲──論子于 輯二 狂熱的靈魂 鍾秩維 志願與志願之間──重讀周金波 馬翊航 顯現幽靈――紀剛與他的《滾滾遼河》 楊双子 楊千鶴與花開時節與我 陳令洋 詩歌隊長羊令野的蝶之美學 陳令洋 碑牆上貼了一封信――葉泥的書法、翻譯與現代主義 莊子軒 方思:蔭影中的獨行者 徐珮芬 祕密森林的指路人―― 夏菁和他走出的小徑 蕭鈞毅 張彥勳:衰老的少年之眼 楊富閔 潘壘的方法――從小說《安平港》到電影《情人石》 李奕樵 田原:與栩栩如生的回憶們玩耍 林立青 張拓蕪:最後的老兵 翁智琦 童真:在荒野種花的女人 輯三 不滅的薪火 徐禎苓 難忘,一九五二──張漱菡的那些年 李奕樵 大荒:一片巨大的荒野 廖宏霖 一場並不孤單的獨腳戲──存在的書寫 ,不存在的貢敏訪談 蔡旻軒 那不純然是吳望堯式的放縱 莊子軒 張放:一生赤誠不輟的筆耕 陳柏言 「狠」的哲學──顏元叔與他的文學評論工程 利文祺 水晶:舊時代的人物們 朱宥勳 帕米爾的某一午後──尉天驄與《筆匯》的追尋 蔡旻軒 幸而唐文標永遠學不會冷漠 林立青 以身為度的生命之歌──杏林子的另一種讀法 蕭鈞毅 蔡源煌:因愛而寂寞 廖宏霖 小說再實驗──續寫黃凡的〈小說實驗〉

商品規格

書名 / 穿越時光見到你: 36場歷史縫隙的世代對話
作者 / 林立青 朱宥勳 楊富閔 李奕樵 等
簡介 / 穿越時光見到你: 36場歷史縫隙的世代對話:《文訊》經典專題,原刊於2018年8月號~12月號(394~398期)的「穿越時光見到你」,展現了宏大的世代對話企圖,邀請出生於1980
出版社 / 聯合發行股份有限公司
ISBN13 / 9789866102868
ISBN10 /
EAN / 9789866102868
誠品26碼 / 2682396717007
頁數 / 480
裝訂 / P:平裝
語言 / 1:中文 繁體
尺寸 / 14.8x21x2.4
級別 / N:無

試閱文字

自序 : 身居歷史縫隙,想像文學可能
◆楊宗翰
文學的世代之爭,在台灣從來就不是一個冷門議題。其中固然有新世代作家欲爭取話語權的雄心,也可見每個世代面對「前行代強者」時必然閃現的焦慮。在進化論思維主導下的文學史書寫,尤其喜好「唯新是尚」、「由單一到多元」這類不太經得起檢證的標籤,並替讀者尋找(抑或發明)一個又一個宣洩的出口。但在各個世代之間,必然都得「爭」個不停嗎?我們對文學史的想像,能不能不要只停留在單一、單薄且單線的進化論上?立足當下的最新世代,可否嘗試重組前賢的記憶及脈絡,融合甚至拼貼出各個過往世代作家們的逝水年華、未盡之志?用想像對話替代隔空筆戰,會不會是網路時代另一種可能的解答?
類似的起心動念,便曾經展現在由台北市政府文化局主辦、文訊雜誌社企畫執行的「二〇一七台北文學季」。這項活動以「你我的文學世代」為講座主題,由中生代小說家駱以軍擔任策展人,邀請到不同世代的寫作者同台對話。誠如駱以軍在活動手冊中所言:「文學恰正是擁有記憶之河,篳路藍縷踩過足跡的前輩,和帶著新感覺、新思維,正在當下文學空間突圍,開創下一輪文學景觀的年輕創作者,他們跨世代生命浪潮之拍擊,形成的波光瀲影。這既是新舊世代間的對話,記憶互補,誤解與牢騷,理性的辯論與感性的說情,也是不同文學時光,不同文學史章節,色彩斑斕的百衲被。」我則以為:各世代作家跟每個人的生命一樣,本不該有朱天心小說《古都》開頭那一句「難道,你的記憶都不算數」般的感嘆。每個人的記憶都該算數——無論左右統獨、高低尊卑,一個都不能少。
為了探索與展現更宏大的新舊世代對話企圖,二〇一八年八月起《文訊雜誌》主動策劃了名為「穿越時光見到你」的專題(自三九四到三九八,連續五期)。這個專題一次邀請了二十位出生於一九八〇、九〇年代的台灣青年作家,不設前提、不受拘束、不限文類,嘗試以文學創作與三十六位前行代作家「對話」。本書即完整收錄了這三十六篇身居歷史縫隙,想像文學可能的創作成果,並且特意整理出青年作者與前輩傳主的各自出生年:
青年
作者 出生年 前輩
傳主 出生年 青年
作者 出生年 前輩
傳主 出生年
徐珮芬 1986 夏 菁 1925 利文祺 1986 陳虛谷 1896
蕭鈞毅 1988 張彥勳 1925 朱宥勳 1988 張道藩 1897
楊富閔 1987 潘 壘 1926 徐禎苓 1987 王白淵 1902
李奕樵 1987 田 原 1927 徐珮芬 1986 謝春木 1902
林立青 1985 張拓蕪 1928 熊一蘋 1991 郭秋生 1904
翁智琦 1985 童 真 1928 謝宜安 1992 王夢鷗 1907
徐禎苓 1987 張漱菡 1929 楊 婕 1990 沉 櫻 1907
李奕樵 1987 大 荒 1930 陳柏言 1991 吳漫沙 1912
廖宏霖 1982 貢 敏 1930 楚 然 1990 廖漢臣 1912
蔡旻軒 1989 吳望堯 1932 馬翊航 1982 孫 陵 1914
莊子軒 1988 張 放 1932 謝宜安 1992 魏子雲 1918
陳柏言 1991 顏元叔 1933 神 神 1990 子 于 1920
利文祺 1986 水 晶 1935 鍾秩維 1987 周金波 1920
朱宥勳 1988 尉天驄 1935 馬翊航 1982 紀 剛 1920
蔡旻軒 1989 唐文標 1936 楊双子 1984 楊千鶴 1921
林立青 1985 杏林子 1942 陳令洋 1991 羊令野 1923
蕭鈞毅 1988 蔡源煌 1948 陳令洋 1991 葉 泥 1924
廖宏霖 1982 黃 凡 1950 莊子軒 1988 方 思 1925


雖說名為雙方「對話」,實則青年作家跟資深前輩間根本未曾見過一面。這些比文章作者大上好幾個世代的「傳主」,若非隱居,就是失聯,而更多的是早早升上了天堂。所以這三十六場「世代對話」,需要的是作者的大量閱讀、大膽想像,或佐以對前輩作家家屬及作品研究者的採訪,方能真正達到「穿越時光見到你」之目標。這裡就更看得出來,文訊及其附設「文藝資料研究及服務中心」(按:以下簡稱資料中心)的價值——擁有數量龐大的書籍雜誌、珍稀的作家書信手稿,以及文學人際網絡和資訊服務專業。這二十位受邀的優秀青年作者,遂能藉資料中心之助,揣想前賢,故事書寫,從無到有,完成一篇又一篇「對話」的成果。
五年前我有幸受託,參與「穿越時光見到你」專題設計及作者邀約的部分工作,也因此能比一般讀者早一步讀到,這些每篇約莫四至五千字的正文,佐以略抒關於傳主二三事的三百字側記。我從中深切體認到,二十位青年作家對此次邀稿,於資料端的挖掘之勤、探索之奇,絕不少於他們在書寫技藝上的用心鑽研。今日看來,那次專題企劃恰好展現了四十年來《文訊雜誌》和資料中心,在文獻蒐羅上的獨門優勢,與對「扶老攜幼」的長久堅持——這在台灣、乃至全球的中文文學雜誌裡,恐怕找不到第二家。而對一般讀者來說,更重要的或許是:這三十六篇都是精彩、動人的好看故事。新舊世代之間的對話,在此彷彿以文字為針、用想像作線,嘗試讓斑斕記憶在交織互補中得以顯影。

試閱文字

內文 : 水晶:舊時代的人物們
利文祺
水晶的散文和小說有舊式風格,以年輕的觀點來看或許不合時宜,
但他的文筆照鑑了舊時代的人們,屬於民國初期,
國民政府來台,五、六○年代,以及後現代五彩繽紛的物質台灣。
我對水晶的第一印象,來自於陳芳明在《後殖民台灣:文學史論及其周邊》提到張愛玲時,認為水晶的《張愛玲的小說藝術》以及其研究功不可沒,不同於以往夏志清等人將張愛玲至於反共文學作家,水晶是第一位超越政治偏見,「純粹就(張愛玲的)文學作品本身進行藝術的考察」。同時,水晶也指出朱西甯和王禎和如何受到張的影響,也預言了張如何被重視,水晶言:「張女士注定要在自由中國,成為最重要的作家,受到許多後來者的推崇與讚美。」此時,水晶對我來說,只是個推動文學的評論家。
然而閱讀他的作品,我發現他許多有趣的一面。水晶本名楊沂,1935年生於江蘇,之後舉家遷到上海。兒時的上海記憶可以在自傳小說〈安娣簡妮佛的黃絨虎〉窺見端倪。這是一篇有趣的小說,從水晶的孩童之眼,觀看家族在國共內戰時的興衰,人情的嚴峻冷酷。主要角色乾娘是在亂世仍「照樣燙髮、化妝,粉白脂紅,有幾件鮮豔的織錦旗袍」,乾爺則敗掉了家產,賭博、逛窯子、吸鴉片,樣樣都來。而大姊夫曾在國民黨軍之下做事,如今共產黨要來抓他,水晶的母親想護著他,其他近親卻冷酷地要把他交出來。
自傳小說,回憶逃難記
有一天,年幼的敘述者和家人在看梅蘭芳復出的第一場戲,也等著要來觀戲的乾媽,等不到乾媽卻等到了惹人厭的乾爺。乾爺大哭,說乾娘暴斃了(其實是自殺)。而後上演了最精彩的戲碼,乾爺問水晶的母親關於葬禮:「――到時候你們還沒有離開上海吧?」恰好說中了母親急欲帶著一家,離開中國躲避內戰的心事。母親只好回應:「彥伯,你放心,星期二我們一定來。」此時,讀者開始思考這樣的難題該怎麼解決,不去的話表示被說中了,去的話可能離不開中國。最後,明智的母親想到一招,而凸顯了母親保護全家的用心。她待在家中,只讓大姊去葬禮,讓她向可鄙的大舅說:
買船票的事是有的,不過,只買了兩張,是她和大姊夫想走。母親並不想離開上海,因為──她年紀大了,又有高血壓的毛病。一時瞞著大家,因為實在不好說。母親吩咐過,萬一今天遇見大舅,大舅問起來,要據實以告,還要大舅舅代為保密,別告訴別人……
這棋下得太好,以祕密換祕密,犧牲換成全。大姊向大舅說了祕密,也求祕密不要外洩,成為另一種她和大舅之間的祕密,而母親也決定作為「人質」,換大姊夫、大姊和水晶的自由。故事最後,水晶提到,乾爺在共產黨底下竟吃得開,成為一塊極好的樣板:在舊社會無可救藥的人,竟在新社會的援助,重獲新生。
這篇故事還有後話。在〈船過水無痕〉一篇,水晶描述和二姊過了半世紀在美國重逢。此時才回憶如何逃出中國,當時解放開始,大姊夫和大姊登上了輪船逃亡,臨走時把幼小的水晶順便帶走。母親完全蒙在鼓裡,意識到時他們已經投奔自由。母親之後的心思朝朝暮暮,想著那離開的一兒一女。而二姊的身世也相當特別。她在16歲就蹺家投奔共產黨,後來升遷,「後面跟著帶槍的小解放軍」。民國34年,母親輾轉住在南京,後來和這女兒重逢,但總是對她很客氣,話也不多。水晶知道「母親是不喜歡共產黨的。先父在抗戰時期、重慶國民政府當過不大不小的官,她對共產黨的厭惡感可想而知。怎麼到頭來女兒也幹起這一行來?」從此母親生病時就喜歡躺在床上,生病後更少下床。水晶想著:
外面是個殘酷的世界。從民國三十三年到三十八年,短短的五年不到,這個殘苦不仁的世界,奪走了她的丈夫,逼走了她的愛子、愛女、愛婿……她已經無處可以遁走,只有賴在床上,用悔罪式的思念,消耗生命中的餘念(年)餘瀝(曆)了。

另一篇虛構小說〈午夜夢囈〉也是我讀來深感趣味的。水晶將故事中的外省人的「我」比做許仙,林素真為白蛇、以及符艷女為青蛇(兩人皆為本省人),徐姓上司為法海。在這次到谷關的公司郊遊,「我」迷戀上了同事林素真。在颱風欲來的晚上,旅館彷彿鬧著鬼魅,「我」卻突然意識到林素真在溫泉池中自殺了,趕忙急救之下才保了性命。而後回到公司,「我」在情慾的作祟下,決定一再地向林素真表白,卻收到林素真委託符艷女提出的鄭重婉拒。後來,林素真自殺了,「我」找到了符艷女詢問原委,確定當時謠傳林素真和徐上司的戀情是真的,而林素真覺得自己被玷污而配不上「我」,婉拒了「我」的追求,也因為和徐上司不堪的地下情而結束生命。這段故事,根據水晶所言,乃想重新闡述法海的心理,他認為法海嫉妒年輕、春風得意的許仙,法海是「老醜而又道貌岸然一本正經的男人,企圖納妾,又恐怕玉人芳心另有所屬而產生的嫉妒交加心理」。然而,如同〈安娣簡妮佛的黃絨虎〉,水晶善於將故事營造得有趣味,吊讀者的胃,讓人想知道接下來會發生什麼事。而恰巧兩篇小說都有自殺情節,原委又寫的那麼撲朔迷離,如水晶提到乾娘的死如《紅樓夢》的秦可卿,「閤家都有些疑心」,林素真的死也如此這般,恐怕是「淫喪天香樓」。
作家性格,散文見一二
水晶的散文,或許最能夠體現作家性格。主題涵蓋生活大小事、民初流行樂、張愛玲研究、電影、中國文學、英美文學批評。他寫美國生活,也寫歸回台灣的瑣事。美國生活大抵不脫華人如水晶的散文作品《拋磚記》、《蘇打水集》、《流行歌曲滄桑記》、《桂冠與荷葉》、《水晶之歌》、《說涼》。何看待美國,有些描寫處相當新鮮,如〈地鼠與玫瑰〉描寫地鼠如何咬嚙玫瑰的根,或者作家體認到自身客居於此,終究不是美國人,於是以一種憤世的心情觀察社會,如〈美國精神何在〉,水晶認為美國強調的貨真價實、童叟無欺,在這20年逐漸消逝,僅剩欺騙和不盡責。
〈對不起,借過一下〉描寫中國人在美國寄人籬下,渴望融入,卻又格格不入,產生特有的卑奴又自大的心態。水晶提到美國甚囂塵上的種族主義,並開始打轉美語中「對不起」到底有多少含義,最後他發現,「對不起」在讓路時竟表示「滾開點」!水晶自我安慰:「你喊這個詞兒,只代表你的種族優越感,其它我們一律平等。」某天,他們討沒趣的找了超市試驗,一位黑裔或西班牙裔的女子高喊:「對不起,借過一下!」敘述者道:
這時我有一個不可理喻的衝動:想笑出聲來,但是我不能!在優孟衣冠禮儀之邦的美國,這樣的「失笑」是要貽笑大方的。我強自把笑的衝動壓抑下去,代之而起的是一陣不可遏止的憤怒;這太豈有此理了,這樣小不點人兒,竟也是美國主義的一個執法者。
這篇自嘲的散文,讓我們看到阿Q式的精神勝利法,以及人在異地遭受不平時的懦弱和無力。
他對美國有「獨到的偏見」,水晶從美國回到了台灣,他的散文開始描寫台北生活,如花市、切西瓜、養鳥等,有時也寫下另一種「獨到的偏見」,讓現今的讀者感到好笑,想著水晶到底是認真還是反串?如〈誘惑的紫色〉梳理該顏色在中國史的意義,是孔子所言的「惡紫之亂朱」,或《紅樓夢》中鳳姐穿的紫貂,「使人想起魅麗的異鄉趣味,亦非正色」,或如舊金山同性戀區的「粉光脂艷」的房子。當今的台北,讓他誤以為回到了「同性戀族人聚居的卡斯楚區」,只因台北街頭巷尾都漆成了紫色,「歌林冰箱,扶手把柄、品牌,也有一半綴以淺紫色」,這是儒家所賤斥的「擋不住的誘惑」,水晶道:
跟著紫色浪潮洶湧而來的,是黑星手、安非他命、校園暴力、警匪槍戰、立院的火爆場面,還有,就是即將來臨的大地震嗎?啊!紫色,可怕的紫色……聰明的台北人,拜託,不要一味說「只要我喜歡」,請趕快放棄這代表災星到臨的亂色吧!
喜愛老歌,書寫滄桑記
他對老歌的喜愛,觸使他寫了《流行歌曲滄桑記》,這本書剖析了早期重要歌星的作品,以及留下了一些訪問。坦白說,這本書我讀來是無味的,原因為對於這些歌星的不熟悉,以及毫無年代劃分的章節,但這也不能怪水晶,這本書是要給有一定知識的老讀者。在這本書的序,水晶提到流行歌的研究來自於1979年,他在經營博士論文,當時他抗拒博士論文的寫作,因為那不是靈性之作,只是為了功名而已。他在花園中修剪殘枝敗葉,此時,「下意識裡冰封著的流行歌曲,便春雪般地溶解開來,而且浪濤洶湧,只管奔湊了來」。在研究老歌的過程,水晶意識到並沒有所謂的時代淘選,所謂好的老歌禁得起考驗並非事實,「殘存的不一定是『天演論』的勝利者,沒的也未必盡是劣贗品,中國人的淘汰原則完全是不天然的,人為的因素倒佔大多數」。

水晶也主持電台節目「水晶談老歌」,介紹民國38年前的流行歌。收錄在《說涼》的兩篇散文〈我到上海挖老歌〉、〈莫忘今宵〉,描寫輾轉尋歌過程。前者提到他託人在上海圖書館找尋四百首老歌,卻讓事情越來越複雜、離題,讓他不得不親自到中國一趟。在第二篇散文,提到水晶的上海驚魂記,他坐上計程車後,兩位司機向他要美金或台幣相換,水晶立即警覺到他們將拿假鈔交換,隨即鎮定地請他們先找尋旅館。在遍尋不到旅館的情況下,眼看時間越來越晚,水晶立即想到他在上海的接應,於是要求找電話亭。司機將車開到黑弄堂口的小屋內,通話時朋友要水晶留下電話號碼和地址。回到車中,果然從黑影裡竄出兩三位強盜,手裡攜著械,吆喝著:「車上的台胞老先生,勿要怕,阿拉載儂去儂要去格地方。」車上司機則說:「儂勿要亂來,車子裡坐勒是台胞,晏歇府(等一會)公安同志來了,儂勿要跑!」在驚慌之中,想來就要完蛋,然而衝出了一名中年人,「看起來像是舊社會的龍頭老大。他揮揮手,兩名鼓譟得正兇的年輕人,機器人似的停止了一切火爆的語言、粗魯的動作。」
這是事先預演好的嗎?他們為何打算搶起來之後又放了他?車上的兩位司機是同夥的嗎?後來他見到了朋友,朋友說,當初要水晶留下訊息或許讓他們打了退堂鼓。因為朋友知道水晶的下落,也可以聯繫公安。又或者司機對是上海人的水晶留情,這一切已不得而知。




朱宥勳:
一九五○年代的燠熱與陰影
其實我並不喜歡一九五○年代的台灣文學作品,但我對一九五○年代的台灣文壇很有興趣。
在那個時空裡,人的才華幾乎都被貧瘠、混亂的時局給餓死了,註定是出不了幾個好作家的年代。但同時,也正是因為貧瘠、混亂,所以人人在那殘山剩水之境,勉力去留住一些自己的痕跡,這樣的努力本身就是一種浪漫主義式的小說了。
於是,在這次的計畫中,我接下了尉天驄與張道藩兩位一九五○年代的文壇人士。幾經輾轉,發現他們兩人之間,其實可以用一名傳奇人物串連起來。於是,就有了〈帕米爾的某一午後〉和〈圖書館的某一午後〉兩篇小說。這是兩篇沒有辦法單獨閱讀的小說,因為裡面充滿了密語和變造的文學史,甚至兼及了當時還未在文壇亮相者的諸種典故。
不知為何,我腦中的一九五○年代總是午後。襖熱的,陽光敞亮到必然衍伸出大量陰影的那種光景。人走在毫無遮蔭的街道上,走在亞熱帶台灣的氣候裡,是拿那樣的光與熱一點辦法也沒有的。
圖書館的某一午後——在「道藩樓」醒轉的夢
朱宥勳
一進去道公就感覺不對──有個矮胖男子,
竟就坐在道公平素最喜歡的一座沙發上,熱心地讀著一本薄而陳舊的書,
身前的桌上還散了幾本,看起來就是從旁邊架上挖下來的。

這一陣子,道公每天將近中午時,就會從「道藩樓」的某間空教室悠悠醒轉過來,像是睡了過於漫長的一覺那般。這樣的甦醒頗為詭異,睜眼頭一個念頭都是:「我不是死了嗎?」起身走幾步,他才會從走廊上的穿衣鏡裡,看到自己早該失去的中年的臉。這樣的時光錯亂,反而讓他重新確定自己真的是死了,只是不知為何魂魄未散,還滯留在這裡。
他不太記得死的感覺了,真要說的話,當年在貴州被周西成上老虎凳的那一刻,還比較像是死過一次的樣子。
這裡是道公死後五十年的政治大學,他甦醒之處,正是一幢以他的名字命名的大樓。一走出去,背後就是「季陶樓」。道公習慣往山下踱步,穿過準備到學生餐廳午餐的一簇一簇學生,先是經過「志希樓」、「果夫樓」,最後才抵達建築氣派的「中正圖書館」。季陶、志希、果夫,再算上道公自己,這四幢樓代表了政治大學前後的四任教育長――不,那時候還不叫政治大學,而叫「中央政治學校」;校址也不在現在這座山上,道公上任的時候,學校已從南京遷到重慶了。
那時的校長是蔣公,教育長實際上就是統領校務的第一人。
當年如果沒有他,抗戰那時節,學生甚至吃不上一頓白米飯呢。
看到自己的名字被掛在紅磚大樓的眉頭位置,起先頗令道公感到得意。頭幾次醒來,他反正閒得發慌,就隨意拉路上的學生,問他們知不知道這些樓名的典故。
「季陶樓的意思……應該就是希望我們陶冶人格,之類的吧。」一位被攔下的男生皺眉,同時露出困惑與無聊的表情,彷彿道公問了什麼不得體的問題一樣:「志希樓就是要我們有志氣、有希望?你問這幹嘛?」
道公於是稍微安心了一點,看來並不是只有他的名字被遺忘而已。
魂魄之身,卻又與凡人行走交談無異,只是每天都要近午才醒,日落之後便消散無蹤,毫無夜間的記憶,這樣的存在型態是道公從未想過的。跟幼時聽過的鬼故事不一樣,他沒什麼冤情待雪。要說自己成為本校的土地神一類嗎?倒也沒覺得自己有什麼神力,既看不到其他鬼神,也毫無碎葉飛花之能。偌大校園,歷代教育長,只有他重生於此世,一個相識的人也沒有,長久下來不免有些寂寞。
於是,道公養成了在圖書館盤桓的習慣。他不再被透明且會自行移動的落地玻璃嚇到了,也慢慢知道如何閃避低頭把玩扁盒子、走路不看路的學生。他甚至開始喜歡上這個時代的冷氣了,溫度與濕度之適宜,都不是當年那些轟隆作響的笨傢伙可以比的。
更重要的是,一走進圖書館,他就會看到蔣公的塑像坐在那裡,氣度雍容。至少這個學校的人還是記得老校長的,沒忘記黨的培植與使命。如果說黃埔是黨的武學校,那本校就是黨的文學校了。
道公上了二樓,踱進右邊的「經典書房」。
這是一塊形狀不大工整,但布置得有如客廳般舒適的空間。兩面書牆中間,散落著四、五組雅緻的小桌與沙發,靠窗的地方也有蒲團可以坐臥。這裡之所以稱為「經典書房」,倒不是因為收了什麼《論語》、《紅樓夢》一類的名著,而全是政大歷代教授的著作。自稱經典是厚臉皮了點,不過收羅陳列自家教授的著作,也確實是館方有心。但讓道公略感淒涼的是,無論這裡的書輪換了幾批,始終就沒見過一本自己的著作,《酸甜苦辣的回味》沒有,《自救》、《殺敵報國》沒有,更舊的《近代歐洲繪畫》更不必說。略可安慰的是,進到這間書房的人,其實也沒有在看架上的書,人人都在玩那怪異的扁盒子,這樣一來,自己的書在不在架上,好像也就沒有差別了。

然而今天不同。一進去道公就感覺不對――有個矮胖男子,竟就坐在道公平素最喜歡的一座沙發上,熱心地讀著一本薄而陳舊的書,身前的桌上還散了幾本,看起來就是從旁邊架上挖下來的。此外,矮胖男子的椅背上還掛著一副塑料袋,裡面似乎塞滿了字紙。道公好奇心大起,矮胖男子看上去不過三、四十歲年紀,顯然比手上的書要年輕得多。他偷眼一看,書背上印著是《三民主義文化運動論》,作者是葉青。
竟然是葉青――


最佳賣點

最佳賣點 : 《文訊》經典專題,原刊於2018年8月號~12月號(394~398期)的「穿越時光見到你」,展現了宏大的世代對話企圖,邀請出生於1980、1990年代的作者,使用「文訊・文藝資料研究及服務中心」館藏,以不設限的文類創作…

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