字花 100: 一○○.從零到一 | 誠品線上

字花 100: 一○○.從零到一

作者 字花編輯部
出版社 有限責任台灣友善書業供給合作社
商品描述 字花 100: 一○○.從零到一:,但繞了一個圈又不算原地踏步,我們起碼畫了一個圓。還記得十六年前,《字花》的誕生是一件盛事,我也被新穎的氣質、能量充沛的突進姿態吸引

內容簡介

內容簡介 但繞了一個圈又不算原地踏步,我們起碼畫了一個圓。還記得十六年前,《字花》的誕生是一件盛事,我也被新穎的氣質、能量充沛的突進姿態吸引,馬上成為忠實讀者,後來獲得發表的機會,再有幸加入編輯團隊,一晃眼六年,途中經歷多次改版和人事流轉。這個圈,其實走得一點也不輕巧流暢,更多時候是遲疑、蹣跚、摸索。或許是時候畫另一個圓圈。──關天林〈循環(再造)史觀〉 精彩內容包括: 專題「一〇〇‧從零到一」 • 除了邀請現任編輯和讀者分享最喜愛的一期之外,還有前編輯袁兆昌、黃靜、謝曉虹、羅樂敏等等,分享在《字花》工作期間的感受和編輯心得。 • 採訪一直同行的文藝夥伴,了解他們在寫作、文藝教育推廣路上的看法,有周漢輝、劉綺華、文於天作出階段性回顧和展望,一直在社區推廣文藝的作家李維怡細訴苦與樂,以及兆基創意書院的老師分享多元教育的經驗。 • 邀請駱以軍、鴻鴻、呂永佳、梁匡哲重新演繹《字花》過去的專題,為回顧注入新意。 • 《字花》為了慶祝一百期,特別舉辦「量詞一百」徵稿,反應熱烈,選出陳李才、枯毫、萍凡人、黃可偉等的作品。 專欄及起格 • 三位居台女作家,游靜、曹疏影、梁莉姿帶來各異其趣的專欄。曹疏影書寫香港其中一個離島Lamma,小島自有獨特的規矩和格調。游靜《短毒》是全新連載第一回。 • 廖偉棠以「 再見朋友再見」為題,寫出一個與香港若即若離,在身份與思念間周旋的科幻故事。 • 詩人洪慧、胡惠文、周丹楓、淑清、蘇棓椏的詩作各出奇招,讓讀者大飽詩福。 • 解像為大家帶來穆時英及電影《廣島之戀》的評論,何嘉淇剖析穆時英殖民色彩濃重的作品,將摩登或西式的異域結合的「病態式愛戀」的主題,以及其中的現代情慾觀;知日從《廣島之戀》反思記憶與遺忘。 《花字》 • 採訪《緣路山旮旯》男主角岑珈其,由詩人、作家李顥謙執筆,探討他的演員之路,在多年堅持背後的心聲和寄望。 • 跨界專欄倚音邀來詩人飲江,與音樂家江逸天及畫家高立深度對話。 • 土尋香訪問One Day,探尋本土香水品牌故事。 • 插畫家「雞蛋配鼓油」及「Venus」繪畫五格漫畫,兩位風格迥異,又帶有幽默感的作品刻畫香港日常。 • 訪問台灣演員兼作家的鄧九雲,了解跨界藝文工作者的身份掙扎。 • 《正義迴廊》口述影像節錄,這部電影也是香港首部有口述影像正場的三級片。 •更多精彩內容包括:何倩彤專欄「詞語蔓延」、陳嘉銘書寫電影中的流行歌、謝傲霜談台灣日用飲食、何阿嵐談濱口龍介…… 隨書附送《字花》編輯室精心製作的100+書店特刊,記錄香港獨立書店的蓬勃時代,讓讀者可以手執小書便能周遊全港打書釘。 逆權侵佔 可惜冇守護 太平山街 嗰個坑渠蓋 (……) 站立坑渠蓋 聽合一堂鐘聲 打開隨便一本書 公仔書 你會 立地成佛 ──飲江

作者介紹

作者介紹 字花編輯部《字花》是香港一本雙月刊文學雜誌,於2006年4月創刊,由水煮魚文化製作有限公司出版,用文學視角直接介入社會文化議題。專題以外,每期均有文字、視藝和跨媒體創作,以及文學、影視和文化評論,以「立足本地,放眼世界」為旨,力圖打破香港文學雜誌的固有形式,以展示文學年輕、活潑和多元化的一面。網頁:http: zihua.org.hk Facebook專頁:字花 | https: www.facebook.com fleursdeslettres 水煮魚文化 | https: www.facebook.com spicyfish001

產品目錄

產品目錄 啟首語/關天林 現役之選 從零到一 周漢輝──從憤世的波希米亞到盡力和解 劉綺華──因緣際遇一同長出文字的花 文於天──將詩歌獻予待渡年華 李維怡──文藝不易 但我享受 「我們不是造星學校」——兆基創意書院的另類教育 前情提要 歷史重演 目擊者/駱以軍 人間條件/鴻鴻 一臉之差/呂永佳 陌生人/梁匡哲 量詞一百 一百日/陳李才 第一百道選擇題/驚雷 一百條/王兆基 一百碟/枯毫 啤酒館百步/萍凡人 (不只)一百次睡眠/風緣 100口/吳騫桐 一百滴/黃可偉 專欄 香港偏偏見/曹疏影 大商場/梁莉姿 短毒/游靜 起格 詩兩首/洪慧 渡墨/淑清 晨昏/胡惠文 漪/周丹楓 地上的陰影/蘇棓椏 眼睛/寒雙 再見朋友再見/廖偉棠 解像 戀上殖民雙城──穆時英《第二戀》和《公墓》的都市異域風與病態式情愛/何嘉淇 歷史個人記憶及見證的矛盾:《廣島之戀》/知日 花字 issue001 出場敘 演員當空,烈夜幻覺──訪岑珈其/李顥謙 土尋香 SCENTimental City Romance︰一位調香師的獨白 俗世的神聖──香水簡史 前台詞 被看見的渴望:訪鄧九雲,是演員,也是作者/蔣亞妮 在黑夜中召喚白晝──Nuit Blanche 五格漫畫/Venus.細碌 倚音 飲江X江逸天X高立 詞語蔓延 何倩彤/並行碎屑,有限帝國──字典計劃的緣起 聚聲 邊走邊讀/謝傲霜 流行是一首窩心的歌/陳嘉銘 夜的命名術/何阿嵐

商品規格

書名 / 字花 100: 一○○.從零到一
作者 / 字花編輯部
簡介 / 字花 100: 一○○.從零到一:,但繞了一個圈又不算原地踏步,我們起碼畫了一個圓。還記得十六年前,《字花》的誕生是一件盛事,我也被新穎的氣質、能量充沛的突進姿態吸引
出版社 / 有限責任台灣友善書業供給合作社
ISBN13 /
ISBN10 /
EAN / 9771819917001
誠品26碼 / 2682355869006
頁數 / 160
注音版 /
裝訂 / P:平裝
語言 / 1:中文 繁體
尺寸 / 26X18.5X1CM
級別 / N:無
提供維修 /

最佳賣點

最佳賣點 : 有些事,不到一百期是不知道的,比如說,商品編碼的雙位碼用完之後,原來是回到原點,甚至比原點更早,從99到00,重新開始。

試閱文字

內文 : 陳澤霖〈劉綺華──因緣際遇,一同長出文字的花〉
然而,劉綺華指自己從《字花》發表第一篇作品到獲得中文文學創作獎的那十年,其實是個人創作的「沉寂期」。她起初創作很多首詩,但漸漸發現自己寫不下去,支持她創作的關夢南先生也提議她轉寫小說。她後來轉去當編輯,曾經因為工種與文字有關而覺得可以不再創作,但最後差點覺得自己失去創作的能力。她最後辭去編輯工作,並試圖尋找人生方向,幸好有一天突然想起關生對自己說的話才開始嘗試創作小說。

十年的「沉寂期」雖然很長,但劉綺華覺得如果沒有那段時間,她很可能寫不出《失語》,因為書中所寫的的人生經驗和自己對世界的想法都是在那十年累積而來。「我會更知道自己想走一條怎樣的路,以及如何走下去,所以我近年開始都一直沒休止地創作,」劉綺華肯定地說道。

楊喜盈〈李維怡──文藝不易 但我享受〉
回到當下,她指現今的年輕人消費能力比從前高,加上社交媒體的興起,網絡將相近喜好的人拉近距離,製造出『文藝同溫層』,文藝漸漸進入大家視野,更受重視。雖然文青潮流帶動了文化產業,但是李疑問:「現在做文藝相對比從前容易,但能否養起自己呢?」撇除商業的寫作模式,從事純文藝的工作者大多都依靠資助,李維怡續道:「我認同政府要資助純文藝的機構、工作者,這些是屬於公共的財產。可是現在文藝機構再拿政府資助去『養文藝』便會衍生其他問題。」

譚穎詩〈前情提要 〉
那時覺得構思題目是起點,完稿成書是終點(後來才明白是中轉站),而難忘事往往是在中間發生的,那是未出刊前的混沌時分。人在混沌中,總覺苦事很多,也不宜一一細表了。分享一點能說的苦:每次開會傾題都很痛苦 — 約齊人是一種苦,齊人後漫長的靜默,搜索枯腸,又是另一種苦。執編的工作彷彿是不斷說服人和被說服。有時傾幾小時才定到題目,到收齊稿、落哂版、印埋書,仍有同伴會一再問「點解要做呢個題目?」積極地想,或者是他們隨時保持著編輯的自覺性吧?如果薛西弗斯到《字花》受刑,他的巨石想必便是不斷傾題。

駱以軍〈目擊者〉
這件事過去多年,我卻無法再走進那個房間。事實上,那就是一個「被強暴的房間」。人類能夠承受痛苦、暴力、哀創、或一種群體給予落單個體的屈辱,據說有無限大的潛能,但如果我們像凝視、觀測夜空銀河,找尋肉眼難辨的黑洞、恆星滅亡、超新星爆炸,那樣遠距、定格的天文學耐性,會發現不可能!怎麼可能有人承受那「被強暴的房間」裡發生的一切:支離破碎、痛苦的電擊。逆反後來的世界之所以可以運行的法則,你會大喊:「怎麼可以這樣?」人類的大腦在試圖覆蓋這個訊息暴竄的世界,依靠億兆像素的圖檔運算,趨近最真實的狀態。在這某一災難時刻,遭到雷擊,那些神經叢被燒灼焦黑,退化回低等生物的反應。

梁莉姿〈KFC會〉

小彤開始發現,炸雞店好幾張大桌,時會聚滿像他們一樣的同人團體,為著共同喜好聚腳,青年或少年,有男有女,一起低頭打手遊;在鄰近的現時點買來大量動漫週邊,一同狂刷狂抽;打卡牌遊戲;更明目張膽地見過,一對多人的群體補習,學生在寫筆記,導師邊教學邊咬雞翼。

他們暱稱會面是KFC會,吃「詩會」諧音,然而小彤慢慢覺得這快餐店真的漸成一個會,一個club。形形式式的人無處可去,被城市狹小的空間逼迫退卻至離開地面,上二樓,某個轉角的小桌子,竭力保有自身小小的天地和興趣,不被趕走,頂多是職員白眼。

原來他們去炸雞店,從不是為了吃炸雞。
李顥謙〈演員當空,烈夜幻覺——訪岑珈其 〉
沒有演出機會,就要埋首生活。關於打散工的苦況經歷,岑珈其早就倒背如流地在不同的網絡與媒體訪問裡提過。於是當他遇上地產經紀或是少年囚犯等鮮明極端的角色時,也能容易掌握,演出來得心應手。在早年那段幾近接不到角色的日子,其實岑珈其也能找到賺錢維生的工作。「但我想要的始終是表演。演戲能給我實在感。只有演戲,我才有熱血沸騰、做人不是行屍走肉的感覺。」演戲是搬弄虛幻,對岑珈其來說,卻是最真實的生命實踐。
何阿嵐〈夜的命名術 本讀 〉
表演是一次又一次關於虛構與真相、演繹與情感的辯證遊戲,要從諸多分析要素中解放出來,想到濱口龍介作品可能是其中一個門徑,就算是普羅觀眾,不會對他以「本讀」為基礎表演的方式感到陌生,而且很少導演會像濱口那樣,反覆在觀眾面前強調自己調度演員的方法,甚至將這套方法納入故事裡成為一部份。《Drive My Car》西島秀俊飾演的劇作家家福,不止一次提醒他的演員們在排練時,不容許投放任何感情演繹對白,演員演出的工作,或正確來說在排練時的工作只需要熟稔對白。濱口龍介所說的「本讀」更好的視覺呈現,即在《Drive My Car》開頭已發生,家福的妻子音,清晨輕柔地抬起了上半身,只看到身影輪廓下,如夢遊,低沉沒有起伏的聲音講述八目鳗的故事,到她醒來時卻完全忘記了自己所說的話。

活動