現代詩的藝術跨界與應用 | 誠品線上

現代詩的藝術跨界與應用

作者 顧蕙倩/ 洪淳修/ 林育誼/ 陳謙/ 嚴忠政/ 林德俊
出版社 新文京開發出版股份有限公司
商品描述 現代詩的藝術跨界與應用:本書分為五章,將「現代詩」與音樂、影像、劇本、廣告文案、文創應用做跨領域藝術的連結。各章皆以臺灣當代重要詩人羅任玲的〈昨日的窗簾〉一詩為

內容簡介

內容簡介 本書分為五章,將「現代詩」與音樂、影像、劇本、廣告文案、文創應用做跨領域藝術的連結。各章皆以臺灣當代重要詩人羅任玲的〈昨日的窗簾〉一詩為教學實例,分享這首詩應用到不同藝術領域的方法與成果。 各章作者運用自身專長,將〈昨日的窗簾〉一詩發揮不同面向的藝術效果,譬如:如何透過一首詩的聲情與意象,改寫成一首流行歌詞;如何將一首詩透過詩中意象,拍攝成一部影像詩影片;如何透過一首詩字詞的琢磨與轉變,寫成一個別具創意的廣告文案;或者透過與日常生活結合的創意巧思,將一首詩作變身為桌遊、文具禮品等各種文青商品。 透過本書作者們兼具前瞻性與實用性的跨領域引導,「現代詩」變得活潑有趣,完全翻轉詩作給人古老、文謅謅的刻板印象,適合做為大專院校通識課程、文創及文學相關科系教科書,也可提供藝術跨領域者作為實踐的參考。 本書每章章末皆有單元習作,幫助讀者在閱讀內文後可以進一步活用,對現代詩的跨界運用更加熟練與了解。章末習作均需讀者發揮創意完成自己的作品,並無標準答案,不提供解答。

作者介紹

作者介紹 顧蕙倩/洪淳修/林育誼/陳謙/嚴忠政/林德俊顧蕙倩 詩人,文學博士,喜歡小巷弄。 曾任中央日報副刊編輯、國立臺灣師大附中、國立臺灣藝術大學、國立臺灣師範大學教師,現為國立臺北藝術大學兼任助理教授。 多首現代詩作與當代作曲家合作,譜詠詩樂作品,曾擔任臺北文學季寫作課程導師等。曾獲國家文藝基金會文學類創作補助、第51 屆廣播金鐘獎「單元節目獎」等。 著有詩集《傾斜/人間喜劇》、《時差》、《好天氣,從不為誰停留》、《我的城蔓延 你的掌紋》,散文集《漸漸消失的航道》、《幸福限時批》、《遍路臺北》,漫畫劇本《追風少年》,論文集《蘇曼殊詩析論》、《臺灣現代詩的浪漫特質》、《台灣現代詩的跨域研究》,報導文學《詩領空:典藏白萩詩/生活》、《鹽田、新美、葫蘆巷:臺南作家追想曲》、《探險時代:臺灣山城海》等書。洪淳修 紀錄片導演/臺灣藝術大學多媒系兼任講師。 紀錄片作品有《金門留念》、《刪海經》、《河口人》、《城市農民曆》等多部,曾獲金穗獎最佳紀錄片、臺北電影節最佳剪輯獎、臺灣國際紀錄片影展新世代觀點獎、日本國際環境映畫祭綠色印象賞…等國內外獎項肯定。 作品皆以城市、國境邊陲為場景, 呈現區域間的矛盾與衝突,近年來多從事紀錄片教學與推廣工作。林育誼 國立交通大學音樂研究所碩士畢業,主修多媒體音樂創作。 現任「聲想音樂工作室」音樂總監、成德國中駐校藝術家、中國科技大學學士後數位音樂音效學程講師、銘傳大學數位媒體設計系講師、華梵大學美術與文創學系講師、南港社大講師。 2011年中國廣播公司錄音技術班人才培訓營結業、Pro Tools101數位錄音國際證照、功學社山葉樂器電子琴專任示範演奏十年經歷、康軒出版社國中108 課綱「藝術與人文」課本編輯委員,泰宇出版社高中「藝術生活-音樂應用」課本編輯委員,均悅出版社高中「多媒體音樂」課本編輯委員。 專長:數位音樂音效製作、流行音樂編曲、影像配樂、即時互動多媒體與音樂設計(Max MSP Jitter)、多媒體音樂展演節目之設計與執行。重要作品:2021 臺北市卓越藝術計畫流行兒童歌謠編曲、錄音製作共十首2020 臺中捷運動畫宣傳片音樂音效製作2019 中國大陸江蘇愛利弗教育科技幼兒繪本音樂製作約90 餘首2018 南港車站「聲立方」公共裝置藝術聲音設計2017 佛光大學傳播系、臺北市北一女中等十間學校畢業歌曲製作2016 微電影「同學」(NeverSceneFilms 團隊製作)配樂2015 工研院「解密科技寶藏」科技藝術展覽互動聲音設計2014 中國信託南港企業總部外牆LED 燈光秀音樂設計2014 桃園縣環保局「全國環保奧斯卡」專輯製作人2013 中國大陸「崑山匯鑫商業中心」廣告配樂及互動音樂設計2012 工研院年度計劃「光之綻」生理訊號與多媒體互動聲音設計2011 臺北藝穗節「躁鬱症」多媒體舞蹈音樂劇場音樂設計2011 牯嶺街小劇場「孵生」音樂設計2010 公共電視「搖滾保姆」影片配樂『聲想音樂工作室』FB 粉絲頁:https: www.facebook.com Stanley011Music 陳謙 本名陳文成,文創策展計畫主持人、出版顧問兼多項文學獎評審。 佛光大學文學博士,南華大學出版事業管理碩士。 曾任經濟部工業局數位內容人才培訓專班「故事行銷」教師、龍華科大遊戲系「劇本創作」教師、傳播公司電視編劇、中時集團文案編輯、網路書店行銷經理及光電企業品牌經理、出版集團經理兼總編輯,現任教於國立臺北教育大學語文與創作學系,兼任《北教大通識學報》、《當代詩學》學報主編,耕莘文教院、國立臺灣海洋大學出版顧問。 學術專長為故事行銷學、出版編輯學、臺灣當現代文學等。創作作品曾獲吳濁流文學獎,文建會台灣文學獎,臺北文學獎等十餘項。 出版有詩集《島與島飛翔:陳謙詩選》,小說集《燃燒的蝴蝶》、旅遊文學《戀戀角板山》及其他文學及論述作品等14 部。 企劃主編有《書情詩選》、《現代詩讀本》、華成版「當代散文家」大系、華文網「童書舖」、博揚版「民眾經典」大系、《台灣一九五○世代詩人詩選集》與《一九六○世代詩人詩選集》等數百種。嚴忠政 逢甲大學文學博士,曾獲2002 年、2003 年「聯合報文學獎」,2004 年、2007 年「時報文學獎」,以及文建會「台灣文學獎」。 曾任嘉義大學駐校作家、逢甲大學助理教授,現任「第二天文創」執行長、《創世紀詩雜誌》主編,並於海外多個機構教授新詩寫作與文案寫作。著有《黑鍵拍岸》、《前往故事的途中》、《玫瑰的破綻》、《失敗者也愛——The Sea》、《年記1966:交換日常》、《時間畢竟》。林德俊 詩人,跨界策展人,文化教育工作者。暱稱兔牙小熊,學生眼中的「小熊老師」。 畢業於政治大學社會學研究所,曾長年服務於聯合報副刊擔任文學編輯。現任熊與貓咖啡書房主人,從事在地文藝復興,發起阿罩霧學節,推廣城南文化廊道。 著有《成人童詩》、《樂善好詩》、《玩詩練功房》、《愛上寫作的11 種方法》等書,編有《愛的圓舞曲——聯副60 個最動人的故事》等書。 獲五四文藝獎、林榮三文學獎、帝門藝評獎、社會光明面新聞報導獎、中華民國新詩學會詩運獎、國家文化藝術基金會「當代文化藝術發展與社會環境結合」論文獎助、臺北國際詩歌節日用物件詩徵件首獎(與EZ Studio 合作)等。 策畫台北國際藝術村「行詩走露」行動展演、寶藏巖國際藝術村「詩引子」裝置展、飲冰室茶集「曖昧三行詩」徵稿、「光之詩」文學點燈展(與點燈文化基金會、聯合副刊合作)等多項文學跨界活動。近年著力於活潑化的地方鄉土教育及閱讀陪伴教育。

產品目錄

產品目錄 Chapter 01 現代詩的多音交響Chapter 02 影像詩Chapter 03 意象與衝突的匯流:詩與劇本Chapter 04 詩與文案——從現代詩到廣告文案的「詩歌經濟」Chapter 05 詩的遊戲與文創應用

商品規格

書名 / 現代詩的藝術跨界與應用
作者 / 顧蕙倩 洪淳修 林育誼 陳謙 嚴忠政 林德俊
簡介 / 現代詩的藝術跨界與應用:本書分為五章,將「現代詩」與音樂、影像、劇本、廣告文案、文創應用做跨領域藝術的連結。各章皆以臺灣當代重要詩人羅任玲的〈昨日的窗簾〉一詩為
出版社 / 新文京開發出版股份有限公司
ISBN13 / 9789864308330
ISBN10 / 9864308335
EAN / 9789864308330
誠品26碼 / 2682195133008
頁數 / 134
開數 / 18K
注音版 /
裝訂 / P:平裝
語言 / 1:中文 繁體
尺寸 / 23X17X0.8CM
級別 / N:無
重量(g) / 278

最佳賣點

最佳賣點 : 本書引導讀者將「現代詩」與音樂、影像、劇本、廣告文案、文創應用做跨領域藝術的連結,作者群運用自身專長,展示運用一首詩改寫成一首流行歌詞、拍攝成一部影像詩影片、寫成一個別具創意的廣告文案、變身為文創商品的要點與成果。

試閱文字

自序 : 序言
現代科技日新月異,機器人與AI人工智慧的技術已逐漸取代「人類智慧」的傳統角色,想要擁有美好未來,「學有專精」固然重要,因應數位多元的文明發展,跨領域的時代已經來臨,而學校發展也勢必更加跨領域。透過現代詩與藝術相關領域創作的對話,看起來這一切似乎是一次具跨界意義的實驗之作。
可是,這一切嶄新的傳播與教育行動,在中國文化的源源長河裡,其實三千多年前的詩經便已達成!蘋果創辦人賈伯斯非常喜愛引用畫家畢卡索的這句名言:「好的藝術家懂複製,偉大的藝術家則擅偷取。」他的兩個創新關鍵字是「借用」與「連結」。賈伯斯革命性地改變多種產業風貌的成就,就是跨領域融合與進化的極致。如果,我們回到「聲音」,雖然我們已聽不到三千多年前的先民聲音,但是我們卻能夠運用和先民一樣的「聲音」媒介,表達我們對詩歌的感受。
故事開始於遠古時代,在尚未有文字記載的人類世界,聲音擔負著傳遞、傳情、溝通等作用,神話故事將先民向天地企求的聲音記錄下來,透過一代代的流傳,先民因著口述歷史記錄下文化歷史,也記錄了先民在大地間求生存討生活的方式。直到有了文字,這些傳唱裡的記錄得以分享更多世代眾生。可惜的是,因為缺乏現代的錄音設備,我們對於已隨時代消逝的先民歌謠、頌詞等聲音,已無法原音重現,只能透過文字紀錄,以詩歌內容、文字音韻、字句排列、字數變化等研讀,體會最初先民吟詠詩歌的聲音傳唱方式、情感音韻起伏等表現內容。
我們可以理解先民的情感和我們不無二異,而人類與動物最大的差別之一其實就是藝術的能力,透過藝術的形式表達對於未知或時空轉移的緬懷,不一定具備實用性,但卻真真實實地表達了創作者的內在情感。
而文字、聲音、影像就是一種藝術,譬如透過對於聲音的細節辨識,每個人可以排序篩選出自己有感覺的聲音,而這些細節辨識的能力是可以透過後天經驗慢慢改變的。當聲音與創作者的文字語言結合,透過文字語言所要承載的情感,自然而然就需要與內在身心節奏互相契合。當內在感情是舒緩自在時,我們所書寫的文字語言節奏必然不會是急促而沉重的;同理可知,當我們閱讀岳飛〈滿江紅〉這闋詞時,內心的悸動悲慟隨文字音韻節奏互相對話,因為,岳飛正是使用入聲字押韻。
「入聲韻」又稱「促聲韻」,是指傳承自古代漢語之一類音節結構,其韻尾以濁塞音快速結束,再無聲除阻。入聲字是指音節有此類結構之字,此類字之聲調在隋朝韻書《切韻》至宋朝韻書《廣韻》都屬於入聲調類,其入聲聲調是短而急促。在該時代,入聲都穩定並完整存在於中原語言之中,擁有-p、-t、-k 三種輔音韻尾。所以,我們可以理解,入聲調和非入聲調的差別更多來自音質短促而非高低音調值。因著語言演變,現今許多方言如北京官話已無入聲韻,所以現在以北京官話念起岳飛的〈滿江紅〉,就無法以音韻感受岳飛內在深深的悲切之情。由入聲字我們得以理解,內在的感受來自聲音的提醒與牽動。
如果不是口述傳說、詩歌韻文,我們不會理解先民日常生活裡的對話、生活環境等,例如古早流傳下來的《山海經》,記載著先民解釋天地的神話傳說,至今古圖早已亡佚不存,現今所能見到的最早山海經圖本,來自於明朝的胡文煥本、蔣應鎬本。當我們讀到《山海經‧中次八經》:「又東百三十里日光山,其上多碧,其下多木,神計蒙處之,其狀人身而龍首,恆遊於漳淵,出入必有飄風暴雨。」久久不能自己,後人憑文字傳說畫下一幅幅先民流傳的「山海經」,為自己、也為山林間飄風驟雨的現象作出了橫跨古今的解釋。爾後彷彿神諭,一篇篇《詩經》、《楚辭》等的詩歌作品自神話傳說、自山林、自胸臆流至口舌吟唱,傳自筆尖歌詠。
三千年悠悠長河倏忽來到窗前。這些詩歌召喚獸從時空的某處不約而同齊來,對二十一世紀的我們而言,依憑科學實證,精算大數據已為習性,對於三千多年前先民怪奇悠謬之說只覺遙遙如山嵐,更何來引得人一一關注,甚至繪圖註記呢?為何不研究天體運行的真相,發射一枚實體衛星成為解釋的憑據呢?何苦以聲音、影像、文字,來去神話與詩歌之間,於生民生計有何助益呢?
當然三千多年前沒有「收音機」,但是透過了文字、音韻、意象,將美好的詩樂情感傳播出去,也透過世世代代的炎黃子孫,將詩三百的詩歌內涵代代演繹與詮釋,逐漸累積形塑為中華文化的詩樂傳統,如此詩樂的傳播力量,其實就是最深刻動人的傳媒實踐。
二十一世紀的今日,電腦、網路、手機已成為人類互相傳訊的主力,影像的大量使用成為現今人類文明的風景。快速的資訊流通,大量且重複的知識流通,人類的記憶彷彿更加快速的被覆蓋與被取代。
但是,我們不禁自問,什麼是教育場域裡值得老師們繼續傳承下去的文明主力呢?
這本書在企劃的初期,即以傳承性與前瞻性的思考進行,以中國文化詩歌傳統為核心,將「現代詩」與故事敘事、音樂、影像、廣告文案、遊戲性為跨領域藝術的教育實踐。為方便使用本書,每位書寫篇章的老師,皆以臺灣當代重要詩人羅任玲的〈昨日的窗簾〉一詩為教學實例,設計現代詩與其他藝術相關領域的實踐結果,以期提供相關教育工作者與藝術跨領域者作為實踐的參考。
期待這本書在「詩歌傳統、創新與應用」上,能提供更具前瞻性與實用性的跨領域教育實踐。

顧蕙倩 謹識

活動