時光寫生: 手繪0.65世紀臺灣庶民日常 | 誠品線上

An Epic of Ordinary People's Lives in Taiwan

內容簡介

內容簡介 一場別開生面的穿越旅程，一段迷走六十五年的真情回顧。畫家呂游銘將珍藏心中的臺灣記憶，以時間為橫軸、空間為縱軸，交織出一頁頁手繪長河，細細道出臺灣戰後至今庶民日常中的醍醐味。 ●116公分超展開精繪拉頁全景畫●旅美畫家呂游銘真情流露之作●內附時光寫生藏書票 這是一本乍看單純，細看卻藏滿彩蛋的繪本。呂游銘以「造境」式蒙太奇手法，將來自全臺灣不同角落的奇特街景和建築，重組於橫向畫面中，宛如《清明上河圖》，每一個人物的穿著與動作，都有其時代意義，反覆讀來，畫中有話。 「臺車在輕便軌道上，越過農地、溝渠，我心中既興奮又害怕。途經一座簡易搭建的木橋，目瞪著橋下冷冽的青綠溪水，心中混雜著刺激和恐怖的神祕感受，超過半世紀後竟仍歷歷在目，無法忘懷。這，算是我最早的旅行圖像記憶吧。」 畫家呂游銘於八零年代解嚴前夕的臺灣離開家鄉，三十年後再回來時，現代化的臺北令他恍若南柯一夢，有如穿越了時光隧才回到老家。奇幻感受使他想要以畫筆記錄下記憶中的家鄉：「生命中前三十年在臺灣，後三十年在美國，現在我來到了中間點。」前半部無字、如無聲電影般的畫面，讓讀者安靜地跟著白帽男孩從密西西比河的急流穿過漆黑洞穴，回到五、六零年代的臺灣，最後經由臺南古厝的大門，豁然來到現下的臺北，看似亂序的跳接、拼接的街景，實則為畫家心中最真實的臺灣印象，描繪逝去時代的一幅幅時光寫生。

各界推薦

各界推薦 ◎聯合推薦（依姓名首字筆劃排列） 作家 ／小野導演／吳念真作家／陳玉金作家／劉克襄畫家／鄭明進導演／賴俊羽 「用視覺影像和鏡頭說不可思議的故事。如此寧靜、平和、客觀，只見尋常百姓在光影流轉中日復一日的生活著，也漸漸老去的作品。」－－作家／小野「畫家呂游銘在《時光寫生》以獨特的視點和細節，展現超過半個世紀的臺灣庶民風情。遊走畫面，彷彿耳邊有風吹拂，時而嘈雜聲響，召喚著觀畫者循著畫面一同遊歷。」－－作家／陳玉金「喜歡這一啟頭的畫面，從鄉下到城市，自然郊野和城市的緊密關係，清楚而具體地有了一個溫暖的連結。從這裡開展的土地內涵，遠遠比畫面告訴我們的還多，一邊翻看，腦海裡也有許多想像和共鳴的畫面，繼續衍生出來。」－－作家／劉克襄「呂游銘對於臺灣圖像的記憶與表達真驚人！書中的『長景畫』讓讀者可以細看五、六零年代臺灣庶民生活的穿著、住家、街景、建築及交通工具。有不同年代的不一樣面貌，真是不可思議的真與美的表現。書中的『舊臺北中華商場夜景圖』讓我輩臺北人回到少壯年代的西門町夜晚，七彩霓虹燈與廣告塔，閃爍著燦爛的燈火，馬路上則是車水馬龍，真是一幅難忘的名畫！」－－畫家／鄭明進「呂游銘老師的筆觸質樸，看他一筆一畫，勾勒出時代的風景，也勾起我們的記憶。這是屬於我們的清明上河圖，這是我們回憶的百寶箱。猶如《少年Pi的奇幻漂流》，最後少年在記憶中的故鄉靠岸。一部充滿電影感的插畫作品，跟著童心的腳步穿越魔幻寫實的臺北回憶。時而泛黃時而鮮豔的插畫，讓讀者在記憶與現實間擺盪，宛如魔幻寫實的穿越，這是呂游銘老師為臺北量身打造的時光遊記，也是獻給臺北的繾綣情詩。」－－導演／賴俊羽

作者介紹

作者介紹 ■作者簡介呂游銘臺北人。廣泛的喜愛不同性質的創造性活動。自1969年以來不斷的作了許多繪畫、插畫和室內設計作品，1983年起旅居美國加州舊金山灣區從事藝術創作。愛自由，不隨流派，喜歡思考和走萬里路 深入觀察、體驗，以畫代話說故事。得過國內一些像是：金鼎獎、金書獎、好書……等獎。自創繪本有：《糖果樂園大冒險》、《想畫就畫就能畫》、《魚鷹搬家》、《鐵路腳的孩子們》、《大酷鴨找朋友》、《時光寫生》。與文字作家合作繪本有：《一起去看海》（陳玉金／文）、《冬天的故事》（陳玉金／文）、《夢想中的陀螺》（陳玉金／文）、《一起看電影》（陳玉金／文 ）、《我是貓》（游珮芸／詩）、《我愛貓》（游珮芸／詩）、《微笑警察》（劉清彥／ 文 ）、紀錄片《童夢》（an Odyssey of Dreams，賴俊羽／導演，2015年）介紹作者一路走來，創作心路歷程的一部分。

商品規格

最佳賣點

最佳賣點 : 一場別開生面的穿越旅程，一段迷走六十五年的真情回顧。畫家呂游銘將珍藏心中的臺灣記憶，以時間為橫軸、空間為縱軸，交織出一頁頁手繪長河，細細道出臺灣戰後至今庶民日常中的醍醐味。

．116公分超展開精繪拉頁全景畫
．旅美畫家呂游銘真情流露之作
．內附時光寫生藏書票

試閱文字

推薦序 : 自我放逐的臺灣人　◎小野

就在那個動亂的年代，他離開臺灣去了美國自我放逐，我則放棄自由民主的天堂，從美國返回肅殺戒嚴的故鄉。同樣的年紀，同樣在老萬華長大，我們擦身而過，朝相反的方向奔去。

三十年後他畫了很多懷舊的繪本，我說給孫子和孫女聽，我模仿書中的火車聲、牛車聲、歌仔戲的表演和小吃攤的叫賣聲，因為那全是我最熟悉的童年。一本又一本，孫子孫女百聽不厭，我也一遍又一遍的重返自己的童年現場。由於他在去美國前替當時的教科書畫過不少插畫，更加深了童年的真實感。

原來，他在紐約找到了一條成為畫家的生存之路，多年以後返回臺灣面對的，卻是經過巨變而陌生的故鄉。對我而言理所當然的每件事，對他而言簡直是不可思議。他決定為了這種感覺畫一本充滿歷史感的巨大繪本，他投入極大的心力為自己的人生旅程畫出這本書，沒有文字，只有人物、背景和不知不覺的時空轉換。他想要用視覺影像和鏡頭說這個不可思議的故事。或許只有自我放逐之後和故鄉有了某種距離，才能有如此寧靜、平和、客觀，只見尋常百姓在光影流轉中日復一日的生活著，也漸漸老去的作品。