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銀色小調

內容簡介

內容簡介 詩短製，稱為「小調」；而以「銀色」作為修飾詞，表示不同於灰色、藍色、黃色、紅色等，有相當的穩重性和欣趣感。內文從「無心」卷開端，歷經「很有意」、「我寫的書」、「他者」、「旅人系列」、「曾經」、「上下古今」和「紅樓夢人物速寫」等卷，自我完成一個可以跟時代基進觀念相頡頏的「特製小品」模式。

作者介紹

作者介紹 周慶華，臺灣宜蘭人。中國文化大學文學博士，臺東大學語文教育研究所副教授兼所長。出版有詩集《蕪情》、《七行詩》、《未來世界》、《我沒有話要說——給成人看的童詩》、《又有詩》、《又見東北季風》、《剪出一段旅程》、《新福爾摩沙組詩》和散文小說合集《追夜》以及學術著作《詩話摘句批評研究》、《秩序的探索——當代文學論述的省察》、《文學圖繪》、《臺灣當代文學理論》、《語言文化學》、《臺灣文學與「臺灣文學」》、《佛學新視野》、《兒童文學新論》、《新時代的宗教》、《思維與寫作》、《佛教與文學的系譜》、《文苑馳走》、《中國符號學》、《作文指導》、《後宗教學》、《死亡學》、《故事學》、《閱讀社會學》、《後佛學》、《文學理論》、《後臺灣文學》、《創造性寫作教學》、《語文研究法》、《身體權力學》、《靈異學》、《語用符號學》、《紅樓搖夢》、《走訪哲學後花園》、《語文教學方法》、《佛教的文化事業——佛光山個案探討》、《轉傳統為開新——另眼看待漢文化》、《從通識教育到語文教育》、《文學詮釋學》、《反全球化的新語境》等。

產品目錄

產品目錄 序：拼貼創意，玩出真情 簡光明 卷一 無心 最新故事 胭脂 玩具熊和鴨 偶遇 一九○○的祕密 春想 苦楝花（一） 苦楝花（二） 靈來 第四恨 英倫情人 遏止（一） 遏止（二） 遏止（三） 業 許願池 久久九一次 有蛇 麥克風（一） 麥克風（二） 老人與小孩 痴 清點冬天 正遊戲 卷二 很有意 電影 大結局 鏡頭 三一律 瀰 蒙太奇 剪輯 情節 角色衝突 災難片 反叛 悲劇 黑色幽默 力 開場白 恐懼 收場白 對話 幕 啟蒙旅程 喜劇 生死一線間 性 結構 偵探片 復仇 好萊塢 大江東去 危機點 追逐 女英雄 反諷 卷三 我寫的書 新福爾摩沙組詩 剪出一段旅程 又見東北季風 又有詩 我沒有話要說 未來世界 七行詩 蕪情 追夜 文學詮釋學 從通識教育到語文教育 轉傳統為開新 佛教的文化事業 語文教學方法 走訪哲學後花園 紅樓搖夢 語用符號學 靈異學 身體權力學 語文研究法 創造性寫作教學 後佛學 後臺灣文學 文學理論 閱讀社會學 故事學 死亡學 後宗教學 作文指導 中國符號學 文苑馳走 思維與寫作 佛教與文學的系譜 新時代的宗教 兒童文學新論 語言文化學 臺灣文學與「臺灣文學」 佛學新視野 臺灣當代文學理論 文學圖繪 秩序的探索 詩話摘句批評研究 卷四 他者 敵人 靈療師 夫 奇蹟生還者 土撥鼠 迷 終結者 古人 殖民主義 霸 政治人物 褻瀆 另一半 憐惜 佳人無緣 揚聲 賭 女性主義 幸運者 妖 吃人的 大師 新專家 學術會議 書 那一首歌 頹廢 我 卷五 旅人系列 賦閒 風中蘆葦 東行 靠 鬼故事 早春 訪綠色資本家 夜店 新的荒蕪 采風 看無常 吼 前途的光 裸行 那個隱者 撐 過站不停的車 及時雨 行囊 都會逗留 江湖 臥虎藏龍 憤 性愛 海外仙鄉 流星雨 冬 遠離非洲 再遇東北季風 北國 日出扶桑 謎中謎 歸 出遊 卷六 曾經 飛翔 吊橋上的顫動 遇蛇 殺手狂追 又一陣追逐 講壇 過從後 學界風雲 綺色 不見老邁 你幹啥 吾少也賤 情場 葷 送說客 孤軍奮戰 閱讀 超過一紀的書寫 跋山涉水 綠經濟 虧欠 嗟來之後 問 新傷 那個人 終結看天 懷念 晚風了 在安全的地方冒險 卸妝 卷七 上下古今 野合 矛和盾 道 齊人之福 逍遙遊 顧左右而言他 白馬非馬 兼愛 卜 碩鼠 西楚霸王 大風歌 天人感應 賦 一石才 七賢 不如歸去 將進酒 旗亭賭唱 思有邪 鵝湖之會 格 錄傳習 良知坎陷 新仙學 民主 脫衣舞 科學 資本主義 被征服 競比 遺傳工程 後現代 網路遨遊 末世 能趨疲 卷八 紅樓夢人物速寫 林黛玉 薛寶釵 賈元春 賈迎春 賈探春 賈惜春 史湘雲 妙玉 秦可卿 李紈 王熙鳳 巧姐 賈寶玉 木居士 灰侍者 後記：玩詩 內文試閱

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內文 : 序：拼貼創意，玩出真情 簡 光 明 一、「小調」裏的大世界 《銀色小調》是一本「小詩」集，每一首詩不超過三行，在極短的篇幅內完成語言的實驗。張默《小詩選讀》將小詩的篇幅定於二行到十行之間，以「語近情遙，含吐不露」為其本質，對於語言的要求相當高：「體積玲瓏，品質精純的小詩，在語言上，應力求洗鍊，講求密度與深度。在意象上，應力求突兀、轉折、千變萬化。在感覺上，應力求暢達舒愉，縱橫自如。在節奏上，應力求抑揚頓挫，甚至譜出天籟之音，散發一首小詩特別的光環」，從而使小詩成為「瞬間爆發料峭之美的綜藝體」。用張默的話來形容周慶華的小詩，基本上是相當適切的。 全書共分八卷，卷一「無心」與卷二「很有意」形成對照，卷三「我寫的書」與卷四「他者」可以參照，卷五「旅人系列」與卷六「曾經」都是個人的生命經驗，卷七「上下古今」與卷八「紅樓夢人物速寫」則為對古今人事物的描述與評論，各卷的安排頗見巧思，呈現小調中的大世界。 為了藏拙以及減少過度誤讀，這裏只選擇前三卷若干詩作略為詮說，以免剝奪閱讀的樂趣。 二、「無心」的新發現 人生中的許多發現，往往出於無心，無心，反而能夠照見生活裏細膩而幽微的感受。柳宗元在永州，刻意走訪高山、深林與迴溪，想要擁有柳州的異態山水，卻不可得；因為偶然的機緣，坐法華西亭，望西山，才發現西山的特異，而有〈始得西山宴遊記〉的傳世。「在太平溪口看到海／突然心寬了兩個肩膀」（〈偶遇〉），就有這樣無心的發現，太平溪是臺東縣中部的一題溪流，在臺東市注入太平洋，看到溪水流入大海，使人心胸寬廣。 無心才能神全，莊子提到醉者墜車，雖疾不死，〈達生〉說：「骨節與人同而犯害與人異，其神全也，乘亦不知也，墜亦不知也，死生驚懼不入乎其胸中，是故遻物而不慴。」這是無心而神全的功用。辛棄疾〈西江月〉刻畫醉者形象一樣精采：「醉裏且貪歡笑，要愁那得工夫？近來始覺古人書，信著全無是處。昨夜松邊醉倒，問松我醉何如？只疑松動要來扶，以手推松曰去！」想來周慶華應該是喜歡這闕詞的，古人書未可盡信，因而在其他卷中提出新解，而人與樹的對話，則不用醉也可以達到無心的功用：「走到樹前，我斜著身對它說：『你長歪了。』／『是嗎？』樹回我：『你也沒多正。』有個人笑吟吟的盯著我們看。」因為無心，不必思考有用與無用，反而更能與有情天地對話。 作為教學者，對於「教授者」與「學習者」關係有時會有新的發現，「鈴聲響起／我的嘴巴迸出一顆心」（〈遏止（一）〉），鈴聲響起，課程即將結束，聽者往往必須趕赴另一門課程，無意在教室停留，講者卻正要從嘴巴迸出一顆心，原本可以好好說，或者可以說得動聽，突然間變得說也不是，不說也不是，當然應該遏止。另一種情況是，「鈴聲響起／我的嘴巴迸出一顆驚訝」（〈遏止（二）〉），聽者驚訝，不免想要進一步探問，師生正可以有所交流互動，無奈鈴聲響起，不得不草草結束，當場無法處理，下一次上課，已失去原來的好奇，當然也該遏止。還有一種情況，「我的心響起／嘴巴迸出一顆鈴聲」（〈遏止（三）〉），從知識的傳遞到心靈的互動，課程的進行本應有一定的節奏，教者的心響起，原本可以有心靈互動的時刻，用語不適切，而草草結束。三首詩都以「遏止」為標題，正好說明對於「無心」發現所產生的尷尬，因而刻意想要遏止。三首詩，只在文字上略為更動，卻產生豐富的意涵，既是詩的遊戲，又能表達詩人的內心世界。 在日常生活中，「無心」會有新發現；對於電影，則必須「有心」，才能揭示影像的意涵。 三、「很有意」的影像與語言 一般人看電影，往往只看到「很有意思」的地方，周慶華則看出電影中對人物的形象與情節的處理「很有意」的安排。卷二「很有意」主要即為對於電影的新詮釋──小詩所呈現的，是有關電影的觀察，依照周慶華的寫作習慣來看，不久之後，當有「電影文化學」之類的專著。 電影是影像與文字的結合體，影像既要呈現文字所描繪的景象及文字所表達的意涵，然而影像自有生命，未必只能作為文字的工具，「影像在逃離文字的補捉／我追到了它布下的驚嘆號陷阱」（〈電影〉）。周慶華看出影像所設的陷阱，自然不會落入陷阱，從而了解影像與文字的各自的功能以及其間的差異。 電影的情節由語言與畫面組合而成，鏡頭的處理最能說明影像與語言的差異，「掃描一個虛張的故事／長短遠近淡入淡出我們來終結說話」（〈鏡頭〉）。鏡頭本身不會說話，鏡頭裏的人會說話，電影放映時，影片畫面由黑暗而漸明亮，稱為「淡入」；電影畫面由明亮清晰而逐漸暗淡，表示時間的轉換或結束，稱為「淡出」。故事雖由人物與語言來表現，卻需要鏡頭將影像作淡入淡出的處理來開始與終結。 「蒙太奇」是常見的電影表現手法，原指導演將全片所要表現的內容，分為許多鏡頭分別拍攝，再依原定創作構思將加以組接，使其產生連貫、呼應、對比、暗示、聯想等作用，形成有組織的片段、場面，周慶華用「躲在鏡頭下的一隻鴨子飛了」（〈蒙太奇〉）來說明。鴨子躲在鏡頭下，鏡頭就無法捕捉到鴨子，鴨子飛離鏡頭，則成為另一個鏡頭下的影像，於是看似不相干的兩件物品的結合，產生新的意義。 談電影，不能不提「悲劇」與「喜劇」。所謂「悲劇」，不必然要從亞里斯多德談起，「還要放逐多久／故鄉的佳人已經生霉氣結了」（〈悲劇〉），美人遲暮即為一種悲劇，張愛玲〈創世紀〉說：「從前她是個美女，但是她的美沒有給她闖禍，也沒給她造福，空白美了許多年。」空白美了許多年，頗有蒼涼的意味；遊子的放逐，使故鄉的佳人生霉氣結，遭遇更為不幸。「喜劇」主要以誇張、幽默及機智的手法，嘲諷醜惡與落後的現象，從而肯定美好的事物，「摧毀一座城市後／天空突然放晴」（〈喜劇〉）頗得喜劇的箇中三昧。城市裏，大樓林立，遮蔽天空，使人看不見陽光；唯有大樓被摧毀，市民才驚覺天空放晴。然而，大樓被摧毀，城市已不成城市，看見天空放晴的心情顯然不同於在雨天的曠野看見陽光，其間充滿嘲諷的意味。 當然，學者的生活也可以是一部電影，於是「午夜了我才要進入書本過正常的生活」（〈開場白〉），「跳出書本我正好停在午夜」（〈收場白〉），從讀書開始，也以讀書結束，午夜讀書才是周慶華的正常生活。正常的生活，使他十幾年來已經出版四十二書，用小詩來寫自己的書則形成另一種寫作風格。 四、書寫寫書的詩 卷三「我寫的書」，是關於從近作《新福爾摩沙組詩》到少作碩士論文《詩話摘句批評研究》的詩作。「摘句批評」以個別詩句為對象，是一種最基本的實際批評，有了這樣的研究基礎，對於自己專著的詮釋與說明，也就更為得心應手。 「藏起了雕板／准許你跟古老的心靈對決」（〈詩話摘句批評研究〉）藏起了雕板，也就沒有古今的隔閡，可以與古人對話；不尊古賤今，不死於句下，才具備古老心靈對決的資格。碩士生時期的周慶華，意氣風發，一九九○年三月淡江大學舉辦首次全國性的「國內中文研究所在學研究生論文發表會」，他就發表論文，並得到評論人的肯定；同年十月，中央研究院中國文哲研究所籌備處主辦「中國文學與哲學研究生論文發表會」，周慶華發表〈詩話摘句批評的原理〉，邱燮友、黃景進、張雙英三位教授提出審查意見，黃永武教授擔任講評人，評論人都是國內文學批評界重量級學者。周慶華在綜合答辯時說：「以『優點』和『缺點』並列的方式來評論文章，本身就互相鑿枘，有違『矛盾律』的法則。面對此一矛盾的評論，本來也毋須答辯，但為了應命，還是勉為一試……此外，還有一些不相干的批評，答辯也沒有多大的意義，所以就省略不談了。」當時碩士班研究生對於學界先進的批評多半是接受而不敢違背，頂多是就所認知的不同略為解釋，周慶華的回應足以說明其學術性格。由此觀之，周慶華對決的對象，又豈只是古老的心靈？ 「屋頂架橋／煙霧從時間中走過／等起風」（〈轉傳統為開新〉），書名原有「另眼看待漢文化」的副標題，是周慶華有感於創造觀型的西方文化無理的凌駕與人類前途多舛的堪憂，希望以開新的方式轉出氣化觀型的漢文化中原先高格化而未被挖掘的質素，以對諍緩和西化或全球化浪潮所帶來的能趨疲窘迫的壓力。「屋頂架橋」可以視為西方文化凌駕於傳統漢文化之上，屋內的人不得安寧，卻又無力改變。「煙霧從時間中走過」，使屋內的人看不清楚外在的環境，也看不清楚自己。「等起風」，吹走雲霧，看到自己原有優異的質素，才能面對外在不合理的壓迫。 周慶華有計畫地寫作，用以建構完整的學術體系，語用符號學、靈異學、身體權力學、後臺灣文學、後佛學、閱讀社會學、故事學、後宗教學、中國符號學、語言文化學……每一種學問都有專著詳細論證，在這裏，則化成為一首首的詩。用輕盈的巧思，點出嚴肅的學術觀點。 「蝴蝶一隻輕輕地停在綠色的圖像上／纖細點將喚出歷史鑿過的地瓜」（〈新福爾摩沙組詩〉）。周慶華認為「詩是高度凝鍊精緻的表出方式，儼然是文學中的貴族」，於是以詩紀錄政治的批判、歷史的省思、邊地發聲的臺東觀察、教授?像……「透過細膩哲理拼貼後現代的臺灣詩學景象」。綠色圖像是臺灣的地圖，地瓜是番薯的別名，也是臺灣人的代名詞，清楚地標舉出書名的由來，「纖細點將喚出歷史鑿過的地瓜」則紀錄周慶華的臺灣觀察與生活體驗。 五、小調與大論 一九八八年，國內中文系新增兩所碩士班，淡江大學的師資多為年輕而富於批判的學者，逢甲大學的師資則多為國學界大老，兩校學風迥然不同。周慶華就讀淡江，接受理論的訓練；我則就讀逢甲，接受國學的薰陶。後來因為參加學術會議，才對周慶華的「學者性格」有了初步的認識。 一九九三年中央大學舉辦「文學與佛學關係研討會」，周慶華與佛學研究者江燦騰對於佛學議題的激辯成為焦點，會場火力四射，也讓與會者感受學術上的堅持沒有讓不讓的問題。就讀博士班時，周慶華組織讀書會，邀請北部幾所中文所博士班研究生一起讀書，各自提論文，互相批判。讀書會中，周慶華總是能夠迅速掌握到問題的關鍵，帶起討論。我從彰化北上，數次與會，獲益良多。 離開臺北，周慶華到臺東大學教書，教學與寫作成為生活的重心，十餘年來，出版數十本學術著作與教學用書。因為屏東教育大學與臺東大學聯合舉辦研究生論文發表會，才與周慶華有了聯繫；應邀擔任臺東大學語教所學位論文的口試委員，看到他全心全力指導研究生，既要求學術品質，又關心日常生活，學者性格依舊，惟多了一份柔情。 後來應邀到臺東大學演講電影「古詩人社」賞析，周慶華在座，演講結束，他的詩也完成，當場朗誦，令師生感受到古今詩人的靈思交盪；參加臺東大學舉辦的研討會，王萬象教授評論周慶華的詩，他則以詩回應，詩文交互輝映。這才讓我認識到「詩人」周慶華。 《銀色小調》雖是篇幅短小的詩作，然而細細玩味，我們會發現，所謂後現代詩作，不只可以拼貼創意，還能玩出真情。