琵琶經典教本: 林石城琵琶三十課 (新版) | 誠品線上

琵琶經典教本: 林石城琵琶三十課 (新版)

內容簡介

內容簡介 中國琵琶浦東派第六代宗師林石城，不遺餘力收集整理傳統琵琶曲譜，特別強調「原汁原味」；對琵琶流派全面兼顧且融會貫通，打破了門派侷限。《林石城琵琶三十課》就是他多年教學和研究工作的成果之一。 本書可作為琵琶愛好者初學之用，而對已具基礎者，亦可有所啟發。這三十課從琵琶的基本知識與演奏方法開始，按照難易依序介紹了各種常用技法及其練習方法，並搭配十首隨課選用的樂曲。如能切實練習，收效必定顯著。

各界推薦

各界推薦 世界文物出版社 http: www.mercury-publish.com.tw index.asp?module=Product_List&showall=false&RSide=0&Category=294

作者介紹

作者介紹 ■編者簡介林石城（LIN SHI－CHENG）浦東派琵琶嫡傳第六代宗師。1922年生於江蘇南匯，2005年逝世。現代中國民族音樂教育奠基者，傑出民族音樂教育家、理論家，著名琵琶演奏家、編曲作曲家。曾任中央音樂學院資深教授、中國音樂家協會表演藝術委員會委員、民族音樂委員會委員、琵琶研究會會長。出身中醫世家，自幼受江南民間音樂薰陶，六歲即隨父親學習琵琶、二胡、三弦等，十二歲已對江南絲竹傳統八大曲熟於心、吟於口。經浦東派琵琶嫡傳名師沈浩初指導和自己刻苦鑽研，繼承了浦東派，成為唯一嫡派傳人。著有《琵琶教學法》、《琵琶練習曲》、《琵琶演奏法》、《林石城琵琶曲選》等書譜二十餘種，並發表論文數十篇。他也是琵琶界承先啟後的代表人物，培養了劉德海、葉緒然、吳俊生、李光祖、潘亞伯、郝貽凡、曲文軍、吳蠻、章紅豔等一大批當今琵琶界的中堅。林石城演奏功底深厚，方法正統而科學，風格多樣，享譽海內外。他還與中央音樂學院、北京民族樂器廠、上海民族樂器廠合作，對舊有琵琶音箱形態、橫檔位置、面板厚度、覆手材料等進行了多方面改革，成效卓著。

產品目錄

產品目錄 第一課一、樂器的護理和繫弦、換弦方法二、琵琶各部位的名稱三、演奏姿勢四、左手按音和右手彈、挑的方法五、弦序符號六、指序符號七、把位符號八、【5：】【1．】【2．】【5．】弦（小工調 1 ＝ D）各音音位表九、空弦練習十、雙彈、雙挑和品位第一把位按音練習 第二課一、子弦彈挑練習二、彈挑的起板規律練習一三、小工調（1 ＝ D）音階練習四、輪一條弦練習 第三課一、彈挑的起板規律練習二二、小工調（1 ＝ D）五聲音階練習三、輪一條弦練習 第四課一、大夾彈練習二、三度模進練習三、輪一條弦練習 第五課一、滾的準備練習二、五聲音階練習三、輪二條以上弦的練習 第六課一、快夾彈練習二、滾的練習三、二弦和音練習一 第七課一、半輪與輪的練習二、八度模進練習 第八課一、長輪與長滾練習二、按指換把練習 第九課一、掃撇與劃拂練習二、跳把練習 第十課一、夾掃練習二、八度跳進練習 第十一課一、劃輪彈（俗稱掃輪）練習二、吟的練習三、二弦和音練習二 第十二課一、推、挽、縱起、撞練習二、尺字調（1 ＝ C）音階練習三、【6：】【2．】【3．】【6．】弦（尺字調 1 ＝ C）各音音位表 第十三課一、拍、提、掃、扣、摘、彈板面練習二、四度模進練習 第十四課一、泛音練習二、【5：】【1．】【2．】【5．】弦（小工調 1 ＝ D）泛音音位表三、【6：】【2．】【3．】【6．】弦（尺字調 1 ＝ C）泛音音位表四、五度模進練習 第十五課一、捺、帶、擻練習二、三連音、模進練習 第十六課一、進、退、綽、注、虛綽、虛注練習二、按指換弦練習 第十七課一、彈摭練習二、五度、三度交換練習 第十八課一、勾打（鳳點頭）練習二、移指練習 第十九課一、挑輪與滿輪練習二、半音階練習 第二十課一、鑼鼓片段練習二、分解和弦練習 第二十一課一、顫指練習二、正宮調（1 ＝ G）音階練習三、【2：】【5：】【6：】【2．】弦（正宮調 1 ＝ G）各音音位表四、【2：】【5：】【6：】【2．】弦（正宮調 1 ＝ G）泛音音位表五、五聲音階模進練習 第二十二課一、絞弦、並弦、同輪板練習二、乙字調（1 ＝ A）音階練習三、【1：】【4：】【5：】【1．】弦（乙字調 1 ＝ A）各音音位表四、【1：】【4：】【5：】【1．】弦（乙字調 1 ＝ A）泛音音位表五、三度模進練習 第二十三課一、食指按子弦「3」把位練習二、指距練習 第二十四課一、食指按子弦「4」把位練習二、六字調（1 ＝ F）音階練習三、【3：】【6：】【7：】【3．】弦（六字調 1 ＝ F）各音音位表四、【3：】【6：】【7：】【3．】弦（六字調 1 ＝ F）泛音音位表五、五聲音階練習 第二十五課一、食指按子弦「6」把位練習二、上字調（1 ＝ 降B）音階練習三、【7：】【3．】【#4．】【7．】弦（上字調 1 ＝ 降B）各音音位表四、【7：】【3．】【#4．】【7．】弦（上字調 1 ＝ 降B）泛音音位表五、六連音、跳進練習 第二十六課一、食指按子弦「7」把位練習二、凡字調（1 ＝ 降E）音階練習三、【#4：】【7：】【#1．】【#4．】弦（凡字調 1 ＝ 降E）各音音位表四、【#4：】【7：】【#1．】【#4．】弦（凡字調 1 ＝ 降E）泛音音位表五、主、下屬、屬和弦練習 第二十七課一、長輪帶挑 、長輪連挑練習二、搖的練習 第二十八課一、曲調與本弦散音的襯音練習二、把位移轉練習 第二十九課一、挑劃（或彈劃）練習二、人工泛音練習 第三十課一、琶音輪（臨掛輪）練習二、音色變化練習 【指法符號名稱表】 樂曲一、王杰的槍我們扛二、三 六三、青春之舞四、旱天雷五、迎春舞曲六、光明行七、山丹丹開花紅豔豔八、龍 船九、高山流水十、夕陽簫鼓

商品規格

試閱文字

內文 : 前　言

這本《琵琶三十課》，是學習琵琶演奏的初級教材，是從一點不會演奏開始，通過三十次課，在較短時間內基本上了解並懂得有關琵琶的各種常用技法。

本書可作業餘愛好琵琶者自學琵琶演奏之用。對已有一些演奏基礎的自學者，本書可以起到啟發與促進的作用。在依照本書進行學習時，如果再有老師給予一定的輔導，收效必將更為顯著。

本書文字不多，只在練習後面加上一些簡單扼要的文字說明。正由於這些文字是簡單而扼要的，自學者就必須仔細閱讀，認真體會，不可疏忽，不可「走馬觀花」。在練習某種指法、某條練習之時，必須反覆閱讀，反覆對照，不斷推敲，不斷檢驗，以使逐個地練好每種指法，逐條地練好每條練習。對某些指法需要進行分階段各個擊破練習的，更須一步一個腳印地去閱讀和練習，絕不可「急於求成」而倉促地應付了事。如果走馬觀花般地從頭到尾彈奏一遍，只能懂得一些指法名稱而已，對演奏的質量，必將非常低劣。

本書所刊練習，以少而精和實用為原則。但對每一課的學習時間，尚不宜作出嚴格的規定。因為學習者在看通了每課的有關文字材料之後，最主要的問題是要實地的去練習。每位自學者，尤其是業餘自學者，由於種種原因，對每天的練習時間，大都不能作出絕對的保證；即使每天能保證有一兩個小時的練習時間，但每位自學者練習每個指法時是否有弊病以及糾正得順利與否，也不可能是一樣的；每位自學者手指的生理條件不可能完全相同，生理條件有利於演奏某個指法時，學習運用這個指法的進度就會快些，生理條件不利於演奏某個指法時，進度就會慢一些。因此，每課所用的時間是因人而異的，對自學者來說，一般以不作出硬性規定為好。每課的練習，以能正確而熟練地演奏時，才算完成了這一課的學習任務，才可學習下一課。

我們左右兩手的生理條件，在每個人之間，雖然各有差異，但大體上還是有著較多的共同之處。一般來說，演奏琵琶時，最好是在符合生理條件的自然姿態的情況下運用各種指法。但是，演奏效果是第一位，是最主要的。只要手的生理條件能夠勝任地演奏各種指法，都須從演奏效果如何來評定演奏方法。在我們的實際演奏中，有些指法的運用，為了要達到並符合它的演奏效果要求，常常會臨時處於違反生理條件的自然姿態的情況。當然，這種臨時違反生理條件的自然姿態的演奏，必須是在生理條件的可能範圍以內。例如在作長滾四條弦時，演奏效果是要使大指與食指的音量、音色相仿，如果以生理條件的自然姿態作為第一位而將大指向右上方斜向挑進、食指向左下方斜向彈出時，發音效果必然是大指的音量較弱，音色較柔和，食指的音量較強，音色較堅實。這種大指、食指的音量、音色並不相仿的演奏，從演奏效果來說是非常難聽的，是不符合演奏效果要求的。因此，這樣的演奏也可以說是錯誤的。在作長滾四條弦時，它的演奏效果要求是：必須使大指、食指的音量、音色相仿。為了符合長滾四條弦的演奏效果要求，大指、食指就必須都要作平行方向的運動，也必須要使大指、食指的指甲與弦身接觸時在橫的角度方面都要相仿。而這種大指、食指都作平行方向運動以及大指、食指指甲與弦身接觸時在橫的角度都要相仿的演奏，確已違反了手的生理條件的自然姿態。但是，這種違反手的生理條件的自然姿態既是臨時的，也是屬於可能範圍以內的。在以演奏效果是第一位的前提下，這種演奏方法應該說是正確的、科學的。

當我們在演奏琵琶的過程中，左右兩手是在不斷地緊張與放鬆的交替進行著。例如在左手按弦的瞬間或右手彈弦的瞬間，必然要緊張一下，但在按弦之後或彈弦之後，又須使之盡量地放鬆下來。緊張是為了演奏，緊張之後要求立即做到盡量地放鬆，放鬆又是為下一次的緊張作準備。當然，每個指法的緊張程度並不完全相同，每個指法在緊張後的放鬆程度也並不完全一樣。如果在演奏時自始至終兩手一直處於緊張狀態之中，演奏既不能持久，也無法得到美好的演奏效果，而且還易得職業病。如果兩手不會緊張，在運用各種指法時，不懂得某種指法該用哪個關節來緊張一下和用力一下，致使演奏效果鬆弛平淡，沒有對比，缺乏激情。

在本書中曾數次提及指甲與弦身之間的角度問題。關於這個問題，如作詳細介紹，所占篇幅較多。這裡只介紹指甲與弦身在橫的角度方面的個別課題。而「橫的角度」這個詞，一兩句話也不易說清楚。現試只講右手指甲在彈弦時的個別現象：右手指甲在彈弦的瞬間與面板成平行的話，我們叫它在橫的角度方面成「0」度；依此類推，如果指甲與面板成直角的叫「90」度，成直角的一半的叫「45」度，大於直角的如「100」度、「120」度等等。所成角度或大或小，在奏效的反應上最為明顯。例如：角度愈小，發音愈堅實；角度愈大，發音愈空散。這是可以實地試驗，一試就可說明問題的。

各課中的某些條練習，不但在初學時，即使在學過之後還須經常進行複習，以使鞏固並提高。對學習有年的演奏者，也可在每天練琴時，根據各人具體情況，選擇若干條先作一番練習，這樣，可起到一定程度的活指作用。

通過認真而正確地練熟了各條練習之後，才能逐步地掌握演奏琵琶的各種指法，打好琵琶演奏的基礎。練習曲主要是為演奏樂曲服務的。通過練習曲的各種指法的練習，形成正確而完美的演奏方法之後，才能為表達樂曲內容服務。

彈奏練習曲，不免較為枯燥。但在認識了練習曲的重要性之後，可在學好某些課之外，插入與練過的指法相適應的樂曲作為配合。例如在學完第十一課之後，可以學習《王杰的槍我們扛》；學完第十四課之後，可以學習《三六》、《旱天雷》、《青春之舞》等樂曲；學完第二十課之後，可以學習《迎春舞曲》、《光明行》等樂曲；學完第二十四課之後，可以學習樂曲《山丹丹開花紅豔豔》；學完第二十七課之後，可以學習《高山流水》、《夕陽簫鼓》等樂曲。本書所附十首樂曲，就是為自學者隨課選用的。

學習琵琶演奏，方法是重要的，但有恆的練習也是必不可少的。如果只有方法而疏於練習，演奏技巧將難於掌握；假使練習很勤而沒有正確的方法，演奏效果也將難臻完美。因此，二者不可偏廢。

初學琵琶時的啟蒙老師極為重要。因為左手的按音方法，右手的彈、挑、輪指，都是在初學時定型的。這些最主要的指法，在演奏姿勢與方法上如果稍有出入，就會影響到所有指法的質量。為此，根據本書自學的讀者，對開頭幾課要特別注意。

本書有不妥或錯誤之處，希望讀者批評指正。