從案頭到氍毹: 牡丹亭明清文人之詮釋改編與舞臺藝術之遞進 | 誠品線上

從案頭到氍毹: 牡丹亭明清文人之詮釋改編與舞臺藝術之遞進

內容簡介

內容簡介 湯顯祖在戲曲史上的地位，可比擬西方的莎士比亞本書深入觀察《牡丹亭》在不同演出模式的遞嬗中詮釋重心的變化湯顯祖的《牡丹亭》自明萬曆年間完稿以來一直是歌樓舞筵中膾炙人口的劇目。原作辭情之雄奇瑰麗深深撼動人心，然其戲劇結構上不同流俗的獨創特質，卻也引發了後世曲家的注意以及批評。本書第一部分探討《牡丹亭》原始文本各層面展現之原創性格。湯顯祖透過《牡丹亭》探索戲劇藝術在形式與意境上自由發抒之諸多可能性，不受既定意識形態拘束之創作態度，正是其得以表達宏觀戲劇情境的重要因素。第二部分探討晚明吳中文人對《牡丹亭》的改編活動，以馮夢龍改本《三會親風流夢》為主要探索對象。對於晚明文人改編《牡丹亭》動機與過程之探索，具現了此一時期崑腔擁護者如何藉由重新建構傳統「經典」之規範性，以達成創造正統傳奇典範之實際行動。第三部分選擇在崑劇舞臺上最為常見的幾個折子戲片段：〈游園．驚夢〉、〈堆花〉、〈尋夢〉及〈拾畫．叫畫〉等，探索《牡丹亭》自崑山腔成為主流劇種以後，場上演出模式之發展演變，並兼及現當代新編《牡丹亭》經典作品。一部《牡丹亭》的改編史，反映了一向被視為「曲高和寡」的崑劇，在近代中國面臨社會經濟文化上的巨變時，於罅隙中尋求發展重生的多重路徑。

作者介紹

作者介紹 ■作者簡介陳凱莘（Liana Chen）國立臺灣大學戲劇研究所碩士，美國史丹福大學中國文學博士。目前任美國喬治華盛頓大學東亞語言文化學系助理教授。主要研究與授課領域為明清文學、中國戲曲史、清代宮廷戲曲史、戲曲表演理論、跨文化戲劇研究等。近期發表之期刊文章包括：〈慈禧太后：清宮戲劇文化改革之幕後推手〉（Nan Nü: Men, Women and Gender in Early and Imperial China, 2012）、〈紙上氍毹：《審音鑑古錄》作為閱讀文本的美學意義〉（《名家論崑曲》，2010）、〈蒲松齡的《羅剎海市》及其戲劇改編〉（《民俗曲藝》，2003）。曾任《臺灣東亞文明研究學刊》〈「文化翻譯：東亞與全球」專號〉客座編輯（2012）。

產品目錄

產品目錄 致謝 序壹、湯顯祖《牡丹亭》之戲劇性 一、導論 二、身命圓滿的追求 三、呈現多重生命經驗的史詩架構 四、「淺深、濃淡、雅俗之間」――《牡丹亭》的戲劇語言 五、《牡丹亭》之人物塑造 六、《牡丹亭》科介表演之設計特色貳、晚明《牡丹亭》文人改本之戲劇性 一、導論 二、晚明文人改編《牡丹亭》之概況 三、《風流夢》對《牡丹亭》之改編 四、《風流夢》舞臺藝術之構思參、崑劇《牡丹亭》折子戲之演化 一、導論 二、由全本戲到折子戲 三、崑劇《牡丹亭》折子戲劇目之發展 四、崑劇折子戲《牡丹亭．驚夢》之演變 五、「堆花」表演之溯源與發展 六、〈尋夢〉與〈拾叫〉：生、旦獨腳戲表演藝術之精緻凝鍊肆、餘論 參考書目 圖表次 表1：《牡丹亭》崑劇折子戲劇目之發展 表2：《綴白裘》中《牡丹亭》之劇目安排模式 表3：《嘉慶丁巳、戊午觀劇日記》中《牡丹亭》之劇目安排模式 表4：傅惜華藏乾隆間〈堆花花神名字穿著串頭〉 表5：道光年間〈堆花〉之手抄本內容 表6：〈尋夢〉之排場大綱及每曲表演之大旨表 表7：〈尋夢〉：明末至近代戲曲選本中之變動模式 索引 名詞索引 人名索引

商品規格