知識展示重構: 博物館建築空間與觀眾經驗 | 誠品線上

知識展示重構: 博物館建築空間與觀眾經驗

內容簡介

內容簡介 博物館作為推動平權包容之文化基礎設施的主體性價值，這麼迷人的世界，有太多值得我們深入探索。 全書分成兩大部分，第一部分聚焦於「博物館建築空間再現與文化治理」，第二部分則以「策展空間與觀眾經驗」為討論核心。書中挑選與探討的案例，以博物館場域近十年來的幾項重要發展議題與趨勢，扣連於博物館建築、博物館展示與觀眾經驗這兩大研究主軸。從理論概念出發的探索，期許能更深切地掌握博物館研究相關議題。從現象出發，則意圖在研究方法的層次，找尋更多具臺灣在地特性的博物館發展與探索視角，並期許引發更多對話，共同貢獻於博物館這個如此引人入勝的繁花盛景之域。 博物館是生產與傳遞知識的所在。博物館建築與空間場域共同承擔了這些任務。「展示」的視覺主導體驗過程，慣常地被認知與期待為知識流動的核心，並循此凝結出策展政治及其實踐批判的新興論述場域。博物館建築空間生產根植於社會、文化、歷史、政治與經濟各個面向共同交織，自然也會因此而從建築與空間生產促成博物館的改變。 本書以知識及展示的重構過程為思辨所在。博物館建築與空間生產為切入的知識路徑，以觀眾經驗與策展論述觀察，總結為階段性的紀錄及反思。

作者介紹

作者介紹 殷寶寧 著殷寶寧國立臺灣大學建築與城鄉研究所博士。現職國立臺灣藝術大學藝術管理與文化政策研究所教授兼所長。專長領域包含建築與文化研究、文化資產與博物館、性別研究等。曾任職於教育部、中央廣播電臺副總臺長與文化研究學會理事長等職務。2017.8至2018.7，任臺藝大古蹟藝術修護學系主任。近年出版專書：《性別與設計：建築與女性主義的邂逅》、《淡水文化地景重構與博物館的誕生》、《現代性的魅惑：修澤蘭與她的時代》、《我城故事：大稻埕街區生活書寫》。

產品目錄

產品目錄 序論 一、博物館建築 二、章節結構與討論主題 第一部分：博物館建築空間再現與文化治理 第一章 臺灣博物館建築形式與文化治理變遷歷程 一、前言：臺灣是否存在著博物館政策？ 二、 文化政策、文化研究與文化治理中的博物館建築 三、文化政策分期與本研究的呈現 四、臺灣博物館發展歷程概述 五、從名詞變動詞的博物館？ 第二章 博物館建築空間文化表徵之生產與詮釋 一、前言 二、爭奪文化霸權的舞臺：博物館建築 三、分析架構與研究方法 四、陝西歷史博物館個案分析 五、以博物館建築再現在地物質文化 第三章 古蹟活化再生與博物館建築 一、前言 二、四處文化資產轉化為博物館個案 三、 再問題化文化資產活用課題：法制面與古蹟再利用課題分析 四、博物館展示與文化資產價值的再現 五、個案分析與討論 六、互為主體的文化資產與博物館 第四章 社區博物館、古蹟活化與都市再生 一、前言 二、從菜市場、古蹟到博物館之路：新富市場 三、參與及對話性藝術實踐 四、市場小學計畫：策劃與執行 五、菜市場vs. 博物館 六、 以策展引導軟體思維的文化資產保存與城市再生策略？ 第二部分：策展空間與觀眾經驗 第五章 藝術策展與臺灣主體性想像 一、前言 二、從國家藝術機構到體制外的策展 三、 從關係美學、參與式藝術、對話性創作到「公共策展」 四、米蘭外帶臺灣館發展概述 五、 倫敦雙年展――「修龍（相撞）――臺灣文化進化論」發展概述 六、「 關係」或「美學」的建構與再建構？自身文化語境中的異鄉人認同？ 七、 政治的美學化進展或美學經驗的顛覆性？臺灣藝術策展的反身主體性思考 第六章 展覽敘事空間與時間雙重性 一、前言：記憶纏繞中的展覽敘事？ 二、從展覽文本到文本空間 三、展場體驗與記憶描述 四、文本空間：作品與美術館 五、借展與展覽構成：誰是說故事的主體？ 六、圖繪自然／地景神聖美學 第七章 大學生博物館經驗初探 一、前言 二、 從博物館觀眾到博物館經驗的評估 三、整合觀眾服務與經驗評估的博物館觀眾研究 四、研究結果與討論 五、期待持續挖掘大學生博物館經驗 第八章 博物館建築、城市空間經驗與市民生活想像 一、前言 二、凱文．林區（Kevin Lynch）與城市市民空間經驗探討 三、南美館建築概述 四、南美館市民空間經驗分析與討論 五、文化引導都市再生過程中的市民美術館經驗 後記

商品規格

試閱文字

內文 : 「跨領域」（trans-disciplinary / interdisciplinary）一詞為近年經常被提及的價值觀點。所謂的「跨領域」強調不同主體之間的相互穿透與交會，及其相遇所交織出的、一加一大於一的複相特徵。不僅可能為既有的研究視角，開展出難以預期的碰撞與火花，對既往堅守學科邊界研究場域言，一方面看似鬆動其邊界，帶來未曾想像的新局，但也可能成為更加強化學術邊界差異的對照關係。相較於前述每個學科訴求於明確主體與邊界游移的兩端，「博物館學」的學科本質即具備跨領域的特徵。如此一來，以不同學術理論觀點切入博物館學的迷人世界，既可能如同扮裝變身一般，看到嶄新不同的樣貌；也可能是從本質根底的，思索著博物館可能或應該是什麼。同時，也由於一座博物館從政策的遊說、議定、設置、建立到穩定的日常營運、教育推廣與展覽策劃，以迄於後續的永續經營與發展，其所震盪出的社會服務和輻射效應，對於地方行銷和文化經濟的推展；進而在意識形態與象徵層次上，舉凡國族國家形象建構、原住民文化權的主張、國際文化交流與國家軟實力的表現；一直到期許於博物館對社會變遷的積極回應，及其作為推動平權包容之文化基礎設施的主體性價值等等。如此迷人多樣的世界，有太多值得我們深入探索。
立基於前述含括理論概念、學術價值、實踐意涵與專業實務等各層面的探索意圖，本書綜合了研究者近年來持續探問與挖掘之經驗研究的累積，從階段性地、跨領域視角出發，回歸於對博物館學相關課題的討論；特別是聚焦於博物館學次領域，諸如博物館建築、博物館觀眾研究等研究視角的持續對話。

一、博物館建築
「博物館建築」（museum architecture）同時具有「博物館」、「建築」雙重的身分。在英文的表達中，這兩個用字都是名詞，構成複合性的、等同的關係，而非是形容詞與名詞，意即並非前者僅為修飾、後者始為主體的從屬關係。語意學上即已凸顯出「博物館建築」這個概念，既需要滿足博物館在實質環境、空間體驗、展示條件、觀眾服務與行政後臺等各種面向，不同機能的複雜需求；更因著建築乃是特定社會經濟文化歷史脈絡下的產物，必然承載著其空間生產過程的多樣價值。加以建築同時在實質環境與文化符號表現上的抽象象徵意義，以及博物館所被賦予的文化功能、定位與價值。
既然博物館建築具有「建築」這個範疇的特徵，建築學領域的各項分析元素與模式，同樣有助於分析博物館建築。
舉例而言，從建築學角度言，「建築形式」（architectural form（與「建築機能」（architectural function））乃是最為簡化卻又關鍵的一組分析概念。特別是現代主義建築（modernism architecture）理論之核心見解，乃是建立在任何建築必然服膺於其所應具有的特定使用需求，亦即所謂的建築機能的基礎上。
立基於現代化工業生產下的技術革命思維，材料與工法的改變，專業建築設計與營造體系的建構，使得現代建築得以朝向以建築師／設計者為核心的設計與營造過程發展。相較於以往，人們擁有自力興築自己所需要之建築空間與環境場域的技能知識與能力，現代化社會強調的專業分工與殊異化，循著這個建築設計專業所發展出來的專業知識脈絡，逐漸演變為「業主／使用者」與「受委託者／設計者」這兩端的社會關係，更甚且是「業主／規劃主辦者」vs.「受委託者／設計者」，以共同營造出為第三方使用者所購買或使用的建築。舉例來說，以往住宅家戶可能可以透過自行雇工或委託建築師，為自家興建所需的住宅空間與建築。這一組關係為「業主／使用者」與「受委託者／設計者」，兩邊的權利義務關係相對明確，設計師依據業主的需求、喜好，甚至是預算規模，提供相對應的服務，完成建築設計的終端產品。因為使用者相對是明確的，需求是清楚的，預算也是可以雙方協商的，甚至，業主可以依據其自身喜好，選擇其所信任、喜愛或是慕名的專業設計者；或者是情況不理想的狀況下，可以依據實際狀況，解除實質的合作關係。
然而，正是由於現代化高度分工的社會情境，這類由業主與設計者直接面對面的設計實踐模式，漸漸地被中介其間的各方作用者所取代。例如，同樣是住宅設計，特別是在臺灣社會的情境裡，業主自行擁有或購得土地，邀請建築設計師執行住宅設計的情況，即使近年來略微增加，但仍非主流模式。大多數仍是倚賴於建設開發、代銷、廣告公司與建築設計等不同類型的專業分工，共同組織起龐大的住宅建築市場，經由建設與代銷公司所中介的住宅產品需求，轉譯給建築設計團隊，而消費者僅能全盤地接受這些住宅產品，或最多透過室內設計師的方式，調整其實際使用需求。也就是說，在這組關係裡，建築設計者並未直接面對使用者，而是透過中介的轉譯，或者是超譯，或者是扭曲。簡言之，使用者／消費者的真實需求，是否真的能夠傳達，進而透過建築設計的過程，得到滿足與確保，則顯然是個問號。
在這樣的架構關係中，建築師／設計師依照業主方的需求、偏好、預算規模，再加上基地環境、相關法規等外部因素考量評估，完成這個建築設計與營建的終端產物。在這其中，兩邊據以執行工作的理性依據，在建築設計的專業領域中，稱為「建築計畫書」（program），操作製成則是一個具實質內容構想的擘劃過程（programming），其分別來自於業主的期待與需求、現實環境的條件與限制、以及建築設計者投入解決問題的思考方向。
因此，建築計畫書的撰寫（programming）乃是一個「界定設計工作範圍與性質的專業作業過程」，是能否發展出好的設計方案之重要基礎，是一個定性與定量的過程，定性乃是設定建築的任務方向與目標，定量則是據以設定合理的設計規模。在撰寫計畫書的過程中，立基於業主期待的實質需求外，尚需蒐集與分析環境現況資料，以提出設計的限制與可能性，包括設計目標、基地、使用者、法規、社會文化等資料，要能在過程中回應周邊社區，或未來基地與建物使用者的真實需要。一個典型的計畫書可能包含以下的層級結構，從任務與目標（goals and objectives）、展現的效能要求（performance requirements）、到空間設計構想（design ideas）等等（李峻霖、莊亦婷，2016）。建築計畫書有點像是食譜裡的菜單，即今天想著要做出什麼特定的料理，有賴於食譜系統性地整理出所需要的食材與份量，應用的烹調方式與工具材料，以及實質操作的工法，來掌握烹製食物過程中所需留意的各種挑戰與問題，以期達成預期中食物的風味和特徵。可以想見，對於一個從未下廚的人來說，沒有食譜，大概完全難以想像，從無到有地生產出一座建築，是多麼困難的任務。而有了食譜，再加上具有基本烹調知識與技能的廚師，相信做出來的料理，應該不至於太離譜，甚至，會因著廚師的技能與經驗，添加出不同的風味與特色。

最佳賣點

最佳賣點 : 本書分成兩大部分，第一部分聚焦於「博物館建築空間再現與文化治理」，第二部分則以「策展空間與觀眾經驗」為討論核心。
書中挑選與探討的案例，以博物館場域近十年來的幾項重要發展議題與趨勢，扣連於博物館建築、博物館展示與觀眾經驗這兩大研究主軸。